Eνδιαφέροντα Σεμινάρια-Εργαστήρια Φίλων


Μάιος 2019



Σεμινάριο ¨TΑΝΤΡΑ ΤΗΣ ΚΑΡΔΙΑΣ¨
(Όντας Παρών, Αγάπη και Οικειότητα)

Η Τάντρα μας προσκαλεί να εναρμονιστούμε με το σώμα, την καρδιά, την ενέργεια και τη φυσική ροή της ζωής, αντί να αγωνιζόμαστε ή να αντιστεκόμαστε σε αυτό που η ίδια η Ζωή φέρνει. Η ενσωμάτωση της εσώτερης κατάστασης του «Ναι», μας επιτρέπει να είμαστε ανοιχτοί για να δεχθούμε τη ζωή, αλλά και να έρθουμε σε μια πιο στενή επαφή τόσο με τον εαυτό μας όσο και με τον άλλο, με έναν αυθόρμητο και πραγματικό τρόπο.

Αυτό το σεμινάριο είναι μια εισαγωγή και ταυτόχρονα ένα ταξίδι. Συνδέει τη διάσταση του καρδιακού χώρου, όπως η δεκτικότητα και η μη-κρίση, με την ζωτική ενέργεια, την ευαισθησία και την ατομικότητα, και μας βοηθά επίσης να την επεκτείνουμε σε οποιαδήποτε πτυχή της ζωής μας.

Βιώνοντας την παρούσα στιγμή συνειδητά και με ανοιχτή καρδιά, ένα τεράστιο δυναμικό μεταμόρφωσης αρχίζει να ξετυλίγεται, και να γίνεται πραγματικότητά.

ΣΕ ΠΟΙΟΝ ΑΠΕΥΘΥΝΕΤΑΙ : Σε μεμονωμένα άτομα ή ζευγάρια που θέλουν πραγματική σύνδεση με τον Εαυτό τους και τον Άλλο μέσα από μια βαθύτερη και γεμάτη Αγάπη προσέγγιση .
Δεν απαιτείται προηγούμενη εμπειρία στον διαλογισμό, στην Τάντρα ή σε οποιαδήποτε άλλη διαδικασία προσωπικής ανάπτυξης.
Κατά τη διάρκεια αυτού σεμιναρίου δεν θα αναμειχθούμε με τεχνικές γύρω από το σεξ ή τη γυμνότητα.

ΘΑ ΜΑΘΟΥΜΕ ΚΑΙ ΘΑ ΒΙΩΣΟΥΜΕ:
● Ασκήσεις με συνειδητές αναπνοές.
● Συνειδητή επικοινωνία μέσω των αισθήσεων, και των συναισθημάτων.
● Ευθυγράμμιση με το Κέντρο μας.
● Ταντρικούς διαλογισμούς και πρακτικές
● Ενεργούς Διαλογισμούς
● Άνοιγμα των καναλιών ενέργειας μέσα στο σώμα μας, επιτρέποντας στην ενέργεια να κυλίσει μέσα εμάς και μέσα από τον άλλον.
● Πώς να αναπτύξουμε σωματική επίγνωση
● Εσωτερικές πολικότητες (θηλυκές και αρσενικές ενέργειες που υπάρχουν μέσα μας).

΄Η Τάντρα είναι ο φυσικός τρόπος. Δεν χρειάζεται να πολεμάς ενάντια στο ρεύμα απλά κινήσου μαζί του, πλεύσε μαζί του. Το ποτάμι πάει προς τη θάλασσα, γιατί λοιπόν να πολεμάς; Κινήσου με το ποτάμι, γίνε ένα με το ποτάμι: παραδώσου. Παραδίνομαι είναι η λέξη κλειδί για την Τάντρα΄ OSHO

ΕΙΣΗΓΗΤΕΣ-ΣΥΝΤΟΝΙΣΤΕΣ
Avinash & Gayana
Το πάθος μας ως ζευγάρι έχει να κάνει σχετικά με το μυστήριο της ουσίας της ίδιας της ζωής. Πιστεύουμε ότι ο διαλογισμός και η ευαισθητοποίηση είναι οι προϋποθέσεις έτσι ώστε να δημιουργηθεί το κατάλληλο έδαφος για εσωτερική μεταμόρφωση ούτος ώστε να βιώσουμε μια υγιή, ολοκληρωμένη και γεμάτη ζωή στον σύγχρονο κόσμο μας. Τα τελευταία δέκα χρόνια δουλεύουμε με ανθρώπους, ζευγάρια και οργανώσεις, οδηγώντας θεραπευτικά εργαστήρια, διαλέξεις και ατομικές συναντήσεις στη Βραζιλία, μοιράζοντας το προσωπικό ταξίδι μας ως αναζητητές, γονείς και συντονιστές του Osheanic International- κέντρο προσωπικής ανάπτυξης και εξερεύνησης σε διαλογιστικές θεραπείες στη Βραζιλία.
Με τα χρόνια έχουμε εκπαιδευτεί από πολλούς θεραπευτές παγκόσμιας κλάσης και δασκάλους διαλογισμού διαφόρων προσεγγίσεων όπως είναι: Tantra and Intimacy, Prana Healing / Metaphysics (Osho Academy), Path of Love, Zen Counseling, Relationship Dynamics (Learning Love Institute), Healing Heart and Trauma.

Μπορείτε να μας βρείτε στο
Facebook: ln Heart / @ gayana.avinash,
Instagram: @ gayana.avinash

Γλώσσα σεμιναρίου: Το σεμινάριο αυτό διεξάγεται στην αγγλική γλώσσα. Η αγγλική γλώσσα που χρησιμοποιείται από τους εισηγητές μας είναι ξεκάθαρη και συνήθως είναι πολύ εύκολη να την ακολουθήσετε, ακόμα και για ένα άτομο με μέσο επίπεδο αγγλικών. Σε περίπτωση που είναι απαραίτητο, ελληνική μετάφραση είναι διαθέσιμη.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟΥ:
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ: ΕΙΣΑΓΩΓΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ: 20: 30-22: 30μμ
Το εισαγωγικό βιωματικό εργαστήριο της Παρασκευής απευθύνεται σε:
1) όσους απλώς θέλουν να έρθουν σε μια πρώτη επαφή με το τι είναι η Τάντρα της Καρδιάς
2) όσους πρόκειται να συμμετάσχουν στο 2ήμερο σεμινάριο. Στην πραγματικότητα αποτελεί την εισαγωγή-προετοιμασία του σεμιναρίου που θα ακολουθήσει.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΔΙΗΜΕΡΟΥ:
Σάββατο 11/05/19:
Δυναμικός Διαλογισμός :8:00 - 9:00πμ
Ελεύθερος χρόνος/πρωινό:9:00 - 10:30πμ
Πρωινό Βιωματικό Εργαστήριο:10:30πμ -1:30μμ
Μεσημεριανό Διάλειμμα:1:30- 3:30μμ
Απογευματινό Βιωματικό Εργαστήριο:3:30 - 5:30μμ
Διάλειμμα για τσάι/καφέ:5:30 -6:00μμ
Ενεργός Διαλογισμός:6:00 -7:00μμ

Παρατήρηση σχετικά με το Σάββατο Βράδυ: Το σεμινάριο μπορεί να παραταθεί για μια βραδινή Βιωματική Δραστηριότητα, ανάλογα με τις ανάγκες και την εξέλιξη της ομάδας, γεγονός που θα αποφασιστεί από τους εισηγητές το απόγευμα του Σαββάτου. Σε αυτή τη περίπτωση η δραστηριότητα θα λάβει τέλος γύρω στις 9:00μμ

Κυριακή 12/05/19:
Ενεργός Διαλογισμός: 8:00 - 9:00πμ
Ελεύθερος χρόνος/Πρωινό:9:00 - 10:30πμ
Πρωινό Βιωματικό Εργαστήριο:10:30πμ - 1:30μμ
Μεσημεριανό Διάλειμμα/: 1:30 - 3:30μμ
Απογευματινό Βιωματικό Εργαστήριο: 3:30 - 5:30μμ

ΤΙΜΕΣ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟΥ:
Παρασκευή βράδυ –Εισαγωγικό Εργαστήριο:
1) για τους συμμετέχοντες του διήμερου σεμιναρίου: ΔΩΡΕΑΝ
2) για άτομα που επιθυμούν να συμμετάσχουν μόνο στο Εισαγωγικό Εργαστήριο η χρέωση είναι :12 €

Πλήρες διήμερο Σεμινάριο:
ΕΚΠΤΩΤΙΚΟ: Διατίθεται μέχρι τις 19 Απριλίου 2019
120 € για singles *
200 € για ζευγάρια *,

ΠΛΗΡΕΣ ΚΟΣΤΟΣ: Ξεκινά από τις 20 Απριλίου μέχρι τις 11 Μαΐου 2019
150 € για Singles *
250 € για ζευγάρια*
*Χωρίς ΦΠΑ

Για κρατήσεις θέσεων είναι απαραίτητη προκαταβολή 50€, η όποια είναι μη -επιστρέψιμη.

ΤΙ ΝΑ ΦΕΡΕΤΕ: ένα μαξιλάρι για διαλογισμό για να καθίσετε στο πάτωμα και άνετα ρούχα. Λόγω των ενεργών διαλογισμών υπάρχει η πιθανότατα να ιδρώσετε αρκετά, οπότε παρακαλούμε να φέρετε ένα άλλο ζευγάρι ρούχων και τα προϊόντα μπάνιου σας διότι σε περίπτωση που θελήσετε μπορείτε να έχετε ένα γρήγορο ντους.

Για
κρατήσεις και πληροφορίες επικοινωνήστε
μέσω email: geostako@yahoo.gr , τηλ.:6943718881

Διοργανώτρια: Κόκκορη Γεωργία-Σταύρουλα



Πού θα διεξαχθεί:


ΧΩΡΟΣ


Σωματείο Ολιστικής Γύμνασης & Φυσικών Συμπληρωματικών Θεραπειών

Σπ. Πάτση 69, Βοτανικός _Γκάζι

3ος  όροφος

11855 Αθήνα

Μετρό: Κεραμεικός



TANTRA HEART WORKSHOP
Presence, Love & Intimacy

Tantra invites us to be in tune with our body, heart, energy and the natural flow of life, rather than struggling or resisting on what life is bringing itself. The embodiment of an inner state of Yes open us up to receive life and to be intimate with ourselves and the other in a more spontaneous and real connected way.
This workshop is an introduction and a journey that bridges the dimension of the heart space such as receptivity and non-judgement, with our vital energy, sensitivity and individuality, and expand that into any aspect of our life.
When we have a direct experience of being conscious in the present moment with an open heart, a huge potential for transformation starts to unfold itself and it can simply become a reality.

WHO IS THIS WORKSHOP FOR:
For individuals or couples who want real connection with themselves and the other in a deeper and loving approach.
No previous experience in meditation or tantra is required.
During this workshop we are not going to get involved in any kind of techniques that has to do with sex and nudity.

WE WILL EXPERIENCE AND LEARN ABOUT:
• Breath work session.
• Conscious communication of feeling, sensations and emotions.
• Centering/Alignment with our center
• Tantric meditations and practices.
• Active meditations.
• Opening the channels of energy in the body and allow it to circulate within ourselves and with a partner.
• How to develop body awareness.
• Inner polarities (female and male energies within).

"Tantra is the natural way. You do not have to fight the flow, just move with it, float with it. The river is going overboard, so why fighting? Move with the river, become one with the river: surrender. Surrender is the key word for Tantra."
OSHO

FACILITATORS:
Avinash &Gayana
Our passion as a couple is about the mystery that life is. We believe that meditation and a loving awareness is the ground for transformation, as well as for a healthy and fulfilling life in the modern world. For the last 10 years we have been working with people, couples and organizations, leading therapeutic workshops, lectures and individual sessions around Brazil, sharing our personal journey as seekers, parents and coordinators of Osheanic International, center for personal development and exploration in meditative therapies in Brazil.
Over the years we’ve received training from many world class therapists and meditation teachers in a variety of approaches: Tantra and Intimacy, Prana Healing / Metaphysics (Osho Academy), Path of Love, Zen Counseling, Relationship Dynamics (Learning Love Institute), Healing Heart and Trauma.

Facebook: In Heart / @gayana.avinash
Instagram: @gayana.avinash

Course language:
This workshop is conducted in English language. The English that is used by our teachers is clear and normally very easy to follow, even for a person with average English skills. In case that is necessary,greek translation is available.

WORKSHOP SCHEDULE:
FRIDAY INTRODUCTORY EVENT: 20:30-22:30 pm
Friday introductory event is addressed to:
1) those who are just wanting to have a taste of what Tantra Heart is.
2) those who are going to participate on the weekend workshop. The first night is an Introductory Part of the workshop.

2-DAY WORKSHOP:
Saturday 11/05/19:
Morning Active Meditation:8:00 to 9:00am
Free time / Breakfast:9:00 to 10:30am
Morning session:10:30am to 1:30pm
Free time / Lunch break: 1:30 to 3:15pm
Afternoon session: 3:15 to 5:30pm
Tea/coffee break:5:30 to 6:00pm
Afternoon Active Meditation:6:00 to 7:00pm

Note for Saturday Evening: The workshop might be extended for an Evening session, depending of the needs and the development of group, which will be decided by the facilitators on Saturday afternoon. If the Evening session is going to happen, will continue until 9:00pm

Sunday 12/05/19:
Morning Active Meditation: 8:00 to 9:00am
Free time / Breakfast:9:00 to 10:30am
Morning session:10:30am to 1:30pm
Free time / Lunch break: 1:30 to 3:15pm
Afternoon session:3:15 to 5:30pm

WORKSHOP'S FEES
Friday Evening Introductory event:
1) for the participants of the 2-day workshop: FREE OF CHARGE
2) for people who want to participate only to the Friday Evening introduction event: 12€

2-DAY FULL WORKSHOP:
Early Bird fee: This fee is available until 19th of April 2019.
120€ for Singles*
200€ for Couples*

Full fee: This fee is starting from 20th of April until 10th of May 2019
150€ for Singles*
250€ for Couples*

*In all prices not VAT included

In order to book your place 50€ is required, non-refundable.

What to bring:
Please bring a cushion for meditation to sit on the floor, and comfortable clothes. We recommend that you bring a second pair of clothes because you may sweat during the daily activities. The venue has toilet and shower, so if you need you can have a shower and change your clothes.

For booking and more information please contact us
by email: geostako@yahoo.gr, or by call: 6943718881.

Organising: Georgia-Stavroula Kokkori

Place:
HOROS
Holistic Workout & Natural Complementary Therapies
69SpyrouPatsist., Gazi-Votanikos
11855 Αthens





Μάιος 2018





Απρίλιος 2018


NEUTRAL MASK ~ “An invitation of awakening”


Physical Theater Workshop by Gozde Atalay Kokkoris



13-14-15 of April 2018 in ATHENS







https://www.facebook.com/events/2024574217809863/

An invitation of awakening not only the body but also it's “imagination”.
An invitation of rejoining not only with the inner core but also with the authentic intuitive self.
An invitation of transformation through a ritual, a rite, a mythological journey.


The seminar addresses itself to actors, dancers,puppeteers, therapists, educators or any person is interested in exploring new paths of expression and their creative potentials.



Schedule:
Friday 13th of April 18:00-22:00
Saturday 14th of April 10:30-17:00 (with 1/2 hour break)
Sunday 15th of April 13:30-20:00 >>

Total: 16 hours
Language: English
**We are going to use Neutral Masks made by Alfredo Iriarte

Cost: 115 euro (*not VAT include)
Places limited to 12 participants.
Booking is essential until 30th of March.

For booking & information,please contact: gozde_okm@hotmail.com, 6906859697

Venue: Α ΚΙΝ Art space ” Sarri 14, Psiri , 1st Floor , Athens
(4 min. walk from Monastiraki station – 3 min walk from Thissio Station)

The Neutral mask invites us to look, to listen, to smell and to feel the world as it was for the first time. It reveals to us the power that is hidden in the absolute present, the here and now! It's the mask that allows us to take out all the rest of our “masks”.
Lecoq, as the inspirator of the Neutral Mask, said that: “it's the mask that helps us feel the neutral condition, that goes before action, a situation of acceptance of everything that surrounds us, without any inner conflict.”

It's an experience-based seminar focused on motion, aiming on exploring the multiple different layers of the “body”. Basic creative principles: the embodiment, the artistic individualization and the unique nature of the person. We will work on “dreamlike” images, corporal impulses, inner sceneries and archetypal dynamics. We will develop our creative intuition, our playful mood and we will acquire deeper body awareness. We will use the power of the mask to dive into the corporal memory that is liberated from the confinements of our mind. Moreover, during this procedure of exploring the different layers in our Poetic Body, we will use the the tools of Guiding Drawing with carbon on white paper and the exercises of energetic imagination.

The combination, the assimilation and the experience-based application of all of those we have been taught by the pedagogical paths of LISPA(London International School of Performing Arts) and especially our Master there led us to the creation of this journey of discovering the “poetics” of our body through the Neutral Mask.

Gozde ATALAY KOKKORIS is a physical theater facilitator,director and actress born in Turkey and based in Athens. She’s been performing since 2000 and graduated from the department of Theater Criticism and Dramaturgy of Istanbul University in 2004. As a clown, she first trained in 2009 at EMCA (Municipality Circus School) in Spain, also engaging actively with other circus techniques and in 2011-2012 she taught in the social circus school for children “Cabuwazi” in Berlin.As a physical theater performer, she studied with Hernan Gene and Gabriel Chame Buendia at “Chame and Gene Estudios Teatrales" in Madrid and with Thomas Prattki at London International School of Performing Arts, where she completed the new full-time professional development program (IMPP 2014-2015) with a scholarship.She’s also trained with Mario Gonzalez, Giovanni Fusetti, Matej Matejka and Patrick Van Den Boom. She’s performed in Berlin Ballhaus Ost 2018 in the performance ''No Way Out'' with the company Flight of Escales, in the 2nd Pocket Festival of Athens 2017 in the play " Upside Down'' Nasreddin Hodja Tales, in the 3rd Storytelling Festival of Athens 2016, in the International Theater Athens & Epidaurus Festival 2014 in the play “A Quiet Voice”, in Berlin ZirCouplet-Variete Shows 2012 & 2013, on a street performance for the Berlin International Carnival of Cultures Festival 2012 and a number of other performances. She is currently working with Flight of the Escales and La Volada on a new show ''Queens''. Since 2006, she has been living and working in several countries, where she is performing, directing and teaching in various international projects.



2018

Σάββατο 3 Μαρτίου 2018




Δεκέμβριος 2017




“Epic Imbalance” : Intensive Clown Workshop in ATHENS
08, 09,10 of DECEMBER

Facilitator: Gozde ATALAY KOKKORIS

Clown journey starts when you let yourself immerse into the Unknown aspects of your personality. When you experience imbalance situations and connect with the untamed Other within yourself who deeply enjoys the chaotic and unpredictable nature of life.

Clown is a big hero/in following his/her impulses and eager to find his/her own unique solution for any problem that emerges through his/her poetic journey. He/she is a playful being existing in the HERE and NOW, pregnant to full of surprises for us and for himself/herself. Clown is doing everything with pleasure and a sense of joy!

In this workshop... we will develop the ability of accepting chaos, failure and the completely unknown as vital elements within our creative process. We will awake our bodies, our playfulness, our awareness, our simplicity and we will free ourselves from fears and judgments through games, movement, improvisations, method of 3 sec and collective singing. It's a creative process of bringing out our hidden, unlived qualities and creating a playful dialogue with them.The red nose which is the smallest mask in the world, will guide the individual clowns to emerge and we will work with their presence, projection, rhythm and vital relationship with the audience.

In this workshop we will laugh and cry abundantly and this will help us in becoming “deeper” human beings and better artists!

“Think about yourself at least once in your life otherwise you may miss the best comedy in this world.”
― Charlie Chaplin

The seminar addresses itself to performers, therapists, bodyworkers, educators or any person is interested in exploring new paths of expression and their creative potentials.

Schedule:
Friday 08th of December 18:00 – 22:00
Saturday 09th of December 10:30- 17:00 (with half an hour break)
Sunday 10th of December 13:30-20:00 (with half an hour break)

Total: 16 hours
Language: English

Cost: 85 euro (*not VAT include)
Places limited to 10 participants.
Booking is essential until 20th of November.

*Dress code: Black comfortable clothes
** Red noses provided.

Venue: Α ΚΙΝ Art ” Sarri 14, Psiri , 1st Floor , Athens
For booking & information,please contact: gozde_okm@hotmail.com, 6906859697

GOZDE ATALAY KOKKORIS is a physical theater facilitator and actress born in Turkey and based in Athens. She’s been performing since 2000 and graduated from the department of Theater Criticism and Dramaturgy of Istanbul University in 2004. As a clown, she first trained in 2009 at EMCA (Municipality Circus School) in Spain, also engaging actively with other circus techniques (especially juggling and trapeze) and in 2011-2012 she taught in the social circus school for children “Cabuwazi” in Berlin. As a physical theatre performer, she trained with Hernan Gene and Gabriel Chame Buendia at “Chame and Gene Estudios Teatrales" in Madrid and with Thomas Prattki at London International School of Performing Arts (LISPA), where she completed the new full-time professional development program (IMPP 2014-2015) with a scholarship.She’s also trained with Mario Gonzalez, Giovanni Fusetti, Matej Matejka and Patrick Van Den Boom. She’s performed in the 2nd Pocket Festival of Athens 2017 in the play " Upside Down'' Nasreddin Hodja Tales, in the 3rd Storytelling festival of Athens 2016, in the 5th and 6th International Storytelling festival of Pelion-Greece 2015 and 2016, in the International Theater Athens & Epidaurus Festival 2014 in the play “A Quiet Voice”, in Berlin ZirCouplet-Variete Shows 2012 & 2013, on a street performance for the Berlin International Carnival of Cultures Festival 2012 and a number of other performances. Since 2006, she has been living and working in several countries, where she is performing, directing and teaching in various international projects.

Νοέμβριος 2017


ΗΜΕΡΙΔΑ ΠΑΝΤΟΜΙΜΑΣ ΜΕ ΘΕΜΑ ΤΑ ΧΕΡΙΑ



Σε αυτό το σεμινάριο θα ασχοληθούμε με τις στοιχειώδεις εφαρμογές και ασκήσεις της παντομίμας . Το πως τα χέρια μας δημιουργούν αντικείμενα π.χ. κουτιά- μπαλόνια- τοίχο- πινέλα κ.α ,πως μπορούν να μεταμορφωθούν σε δένδρα - φλόγες-μηχανές , πως εκφράζουν αφηρημένες έννοιες και συναισθήματα δημιουργώντας ένα σύμπαν από πραγματικά συμβάντα κάνοντας το ορατό -αόρατο.
Αφορά παιδαγωγούς - ψυχολόγους- θεατρολόγους ηθοποιούς- χορευτές και όσους θέλουν να εξευρευνήσουν καινούριους τρόπους έκφρασης.


Υπεύθυνη: ΜΑΙΡΗ ΤΣΑΡΕΑ: Θεατροπαιδαγωγός-
Παντομίμας - Σωματικού θεάτρου-
Εκπαιδεύτρια στα Δημόσια ΙΕΚ-
Ιδρυτικό μέλος της ομάδας ''ΠΛΕΥΣΗΣ'' - Gingo biloba-
Mέλος του Πανελληνίου δικτύου για το Θέατρο στη εκπαίδευση-
Μέλος της Επιστημονικής Ένωσης Εκπαίδευσης Ενηλίκων-
Συγγραφέας του βιβλιου ''Πρωτότυπες ιστορίες για Θεατρικό Παιχνίδι'' εκ.Γρηγόρης.
ΠΙΣΤΟΠΟΙΗΜΕΝΗ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΗΣ ΕΝΗΛΙΚΩΝ.
ΘΑ ΔΟΘΟΥΝ ΒΕΒΑΙΩΣΕΙΣ ΚΑΙ ΣΗΜΕΙΩΣΕΙΣ


 ΗΜΕΡΑ : ΣΑΒΒΑΤΟ: 11/11/2017
ΩΡΑ: 19.00-21.00
ΧΩΡΟΣ: Nimertis Actionart

(Βίσσης και Αγάθωνος 6
Μετρό Μοναστηράκι)
....................................................
Τηλέφωνο κρατήσεων : 6943464517
Εργαστήρι Μουσικοκινητικής Αγωγής

ORFF

(για παιδιά 4-7 ετών)



Nadeen Art - το νέο ηλεκτρονικό κατάστημα της Δήμητρας Ψυχογυιού

Nadeen Art - Δήμητρα Ψυχογυιού
Στο Nadeen Art (https://www.nadeenart.com) θα βρείτε διάφορα χειροποίητα προϊόντα, όπως παπούτσια, κοσμήματα, τσάντες, πορτοφόλια, μαξιλάρια, κούκλες, σημειωματάρια και βιβλία:
Ενημερωθείτε για τον τρόπο με τον οποίο μπορείτε να κάνετε την παραγγελία σας για οποιοδήποτε προϊόν σας ενδιαφέρει:
Διαβάστε πληροφορίες σχετικά με το εργαστήρι Πέτρα – Ψαλίδι – Χαρτί της Δήμητρας Ψυχογυιού:
Είμαστε στη διάθεση σας για οτιδήποτε χρειάζεστε. Μπορείτε να τηλεφωνήσετε ή να στείλετε e-mail με τις απορίες και τις επιθυμίες σας:

Πληροφορίες για τη Δήμητρα Ψυχογυιού

Η Δήμητρα Ψυχογιού γεννήθηκε στη Χαλκίδα κι από παιδί της άρεσε να φτιάχνει πράγματα με τα χέρια της. Δε ζωγράφιζε, αλλά μέσα στο μυαλό της γεννιόντουσαν διαρκώς εικόνες και έβλεπε τα μαύρα χρωματιστά.
Σπούδασε γραφιστική και διακόσμηση στην σχολή Βακαλό κι έμαθε πολλά τα οποία καταλαβαίνει τώρα, μετά από πολλά χρόνια. Όλες αυτές τις εικόνες και τα χρώματα τα πήρε μαζί της μια μέρα και τα ταξίδεψε ως την Κρήτη όπου έμεινε 13 χρόνια. Εκεί γέμισε το σακούλι της μυρωδιές κι αρμύρα από το Λιβυκό. Έτσι τα μάζεψε όλα αυτά κι ήρθε πίσω στην Αθήνα. Και άρχισαν όλες αυτές οι εικόνες να βγαίνουν στο χαρτί, να γίνονται ιστορίες.
Εμπνευστής της σε αυτό το μαγικό ταξίδι των χρωμάτων ήταν ο δάσκαλός της Γιώργος Κόρδης που την έμαθε τι θα πει να μη χορταίνεις να ζωγραφίζεις. Ζωγράφισε μέχρι τώρα 24 βιβλία, έγραψε κιόλας δύο παραμύθια, Τον κηπουρό του Ουρανού και τη Μυγδαλιά και το Φεγγάρι.
Παράλληλα έφτιαξε το εργαστήρι της Πέτρα Ψαλίδι Χαρτί όπου κάνει μαθήματα ζωγραφικής και ραπτικής, παντρεύτηκε έχει ένα γιο και συνεχίζει να γεμίζει το σακούλι της ομορφιά και μουσική.
Πριν τρία χρόνια της ήρθε η ιδέα να ζωγραφίζει παραμύθια πάνω σε παπούτσια και κατάφερε να έχει φτιάξει εκατοντάδες ζευγάρια και οι ιστορίες να ταξιδεύουν, περπατώντας σε όλο τον κόσμο.
Nadeen Art - χειροποίητα σανδάλια φύλλο lavender
Nadeen Art - χειροποίητο μενταγιόν αχινοί



........................................................


Βιωματικό Σεμινάριο Θεατρικού Κλόουν !
 


06, 07 και 13,14 Μαΐου 2017 στην Αθήνα!




 "Epic Imbalance : Ένα έπος αστάθειας" (Physical Theater Workshop)





Το σεμινάριο απευθύνεται σε ηθοποιούς, χορευτές, κουκλοπαίκτες, καλλιτέχνες του δρόμου, αφηγητές ιστοριών, καλλιτέχνες του τσίρκου, παιδαγωγούς, θεραπευτές, εικαστικούς αλλά και σε οποιονδήποτε θα ήθελε να ξεκινήσει ένα προσωπικό ταξίδι “αναζήτησης”!



Εισηγητές Εργαστηρίου: Gozde Atalay Kokkoris και Παναγιώτης Κόκκορης

Η αναζήτηση του κλόουν μας είναι ένα προσωπικό ταξίδι. Είναι ένα ταξίδι στις άγνωστες πτυχές της προσωπικότητάς μας. Ένα ταξίδι ανακάλυψης του ατίθασου Άλλου που κρύβουμε μέσα μας, που βαθιά απολαμβάνει την αποτυχία, την πτώση και την χαοτική απρόβλεπτη φύση της ζωής. Ένα ταξίδι που μας προσκαλεί να έρθουμε σε επαφή και να αρχίσουμε διάλογο με αυτό το Άλλο μέσα μας. Που μας προσκαλεί να εμπιστευθούμε τις δημιουργικές δυνατότητες της αποτυχίας αλλά και την ελευθερία του “λάθους”. Που μας καλεί να ακολουθήσουμε τις παρορμήσεις μας και να εμπιστευθούμε το σώμα μας.

Το ταξίδι αναζήτησης λοιπόν του κλόουν μας ξεκινά όταν επιτρέπουμε στον εαυτό μας να καταδυθεί στο άγνωστο, όταν επιτρέπουμε στον εαυτό μας να βιώνει καταστάσεις εκτός" ισορροπίας" και να προχωρά στο "κενό". Σε αυτές τις καταστάσεις αστάθειας, γινόμαστε ένα "διαφανές" πλάσμα και επιτρέπουμε στον κλόουν μας να εμφανιστεί. Ο κλόουν είναι ένας μεγάλος Ήρωας που οδηγούμενος από τις παρορμήσεις του, ψάχνει να δώσει λύση σε κάθε πρόβλημα που εμφανίζεται στο ποιητικό του ταξίδι. Είναι ένα παιχνιδιάρικο πλάσμα που υπάρχει και ζει στο εδώ και στο τώρα, γεμάτο εκπλήξεις για εμάς αλλά και για τον ίδιο του τον εαυτό. Ένα πλάσμα που κάνει τα πάντα με ευχαρίστηση ακόμα και όταν αυτά δεν μοιάζουν ευχάριστα.

Στο συγκεκριμένο σεμινάριο θα αφυπνίσουμε τη σωματοποιημένη φαντασία, την παιχνιδιάρικη διάθεσή, την αντίληψή, την απλότητα αλλά και τον αυθορμητισμό μας. Θα απαλλάξουμε τους εαυτούς μας από φόβους και διαθέσεις αυτοκριτικής μέσα από το παιχνίδι, τους αυτοσχεδιασμούς, τις σωματικές ασκήσεις, τα ομαδικά τραγούδια, τις ασκήσεις χαλάρωσης, εγρήγορσης και ρυθμού. Θα είναι μία δημιουργική διαδικασία επαφής με τις κρυφές αβίωτες ποιότητες μας και ταυτόχρονης ανάπτυξης μιας παιχνιδιάρικης σχέσης μαζί τους. Η κόκκινη μύτη, η μικρότερη μάσκα στον κόσμο, απελευθερώνοντας μας από τα δεσμά του "Εγώ", δίνει το έναυσμα για την ανάδυση του κλόουν μας και την ταυτόχρονη ανάπτυξη της σκηνικής του παρουσίας, της προβολής, του ρυθμού και της σχέσης του με το κοινό.

Σε αυτό το σεμινάριο θα γελάσουμε και θα κλάψουμε ακατάπαυστα, καταστάσεις που θα μας βοηθήσουν να γίνουμε "βαθύτερα" ανθρώπινα όντα και δημιουργικότεροι άνθρωποι.





"Think about yourself at least once in your life otherwise you may miss the best comedy in this world."
― Charlie Chaplin


Πρόγραμμα:
Σάββατο 06 Μαΐου : 10:30-17:00 (με 1/2 ώρα διάλειμμα
)
Κυριακή  07 Μαΐου : 10:30-17:00 (με 1/2 ώρα διάλειμμα)




Σάββατο 13 Μαΐου : 10:30-17:00 (με 1/2 ώρα διάλειμμα)
Κυριακή  14 Μαΐου : 10:30-17:00 (με 1/2 ώρα διάλειμμα)

Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων: 10
Γλώσσα σεμιναρίου: Ελληνικά - Αγγλικά

Σύνολο διδακτικών ωρών: 24
Εισφορά σεμιναρίου: 120 ευρώ

Dress code: Άνετα μαύρα ρούχα, κόκκινη μύτη (αν έχετε) , χαρτί και μολύβι.

Χώρος διεξαγωγής:




“Α ΚΙΝ Art ” Σαρρή 14, Ψυρρή, 1ος όροφος, Αθήνα


(4 λεπτά περπάτημα από στάση ΜΕΤΡΟ Μοναστηράκι και 3 λεπτά από σταθμό ΗΣΑΠ Θησείο)


Δήλωση συμμετοχής έως 2 Μαΐου  μέσω e-mail:  pgkokkoris@yahoo.com



(**Σας παρακαλούμε στο e-mail να αναφέρετε τα πλήρη στοιχεία σας, ονοματεπώνυμο, ηλικία, τηλέφωνο για άμεση επικοινωνία μαζί σας!)
Τηλέφωνο επικοινωνίας: 6906859697



CV Εισηγητών :

Gozde Atalay Kokkoris



Αποφοίτησε από το τμήμα Κριτικής Θεάτρου και Δραματουργίας του Πανεπιστημίου της Κωνσταντινούπολης το 2004. Ασχολείται ενεργά με την υποκριτική από το 2000 μέχρι σήμερα ενώ συμμετείχε και στην Θεατρική ομάδα “İstanbul Tıyatro Araştırmaları Topluluğu” για 4 χρόνια. Παράλληλα, δούλεψε και ως δασκάλα Δημιουργικού δράματος μετά την αποφοίτησή της. Η βασική της σπουδή στο σωματικό θέατρο και ιδιαίτερα στην ουδέτερη μάσκα και στον θεατρικό κλόουν έλαβε χώρα αρχικά στη Μαδρίτη στο “Gabriel Chame and Hernan Gene ESTUDIOS TEATRALES” και αργότερα στο Βερολίνο με τον Thomas Prattki στο πρόγραμμα του LISPA (London International School of Performing Arts). Συμμετείχε και ολοκλήρωσε το νέο professional development program (IMPP) του LISPA στο Βερολίνο με υποτροφία από το ίδιο το ίδρυμα. Έχει επίσης παρακολουθήσει πολυάριθμα σεμινάρια βραχείας ή μακράς διάρκειας με καθηγητές όπως οι Mario Gonzalez, (teacher in Conservatoire National Superieur D’Art Dramatique in Paris), Giovanni Fusetti, (founder of Helicos International Theater School in Italy), Patrick Van Den Boom (teacher of De Goudse Clown School of the Netherlands). Παράλληλα με τις σπουδές της στο σωματικό θέατρο, ήρθε σε επαφή και με τον κόσμο του τσίρκου αλλά και της παραδοσιακής γιόγκα. Το 2011 δίδαξε στην κοινωνική σχολή τσίρκου για παιδιά “Cabuwazi”στο Βερολίνο. Ενώ το 2012 ολοκλήρωσε την εκπαίδευσή της ως δασκάλα γιόγκα στο Yoga Vidya Gurukul στην Ινδία. Ως performer συμμετείχε στο Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2014 στην παράσταση “A Quiet Voice” , στο ZirCouplet-Variete shows 2012 & 2013 στο Βερολίνο, σε παράσταση δρόμου για το Carnival of Cultures Festival 2012 στο Βερολίνο καθώς και σε σειρά άλλων παραστάσεων. Από το 2009, ζει και εργάζεται σε διάφορες χώρες παίρνοντας μέρος σε διεθνή προγράμματα, παίζοντας σε παραστάσεις, σκηνοθετώντας αλλά και διδάσκοντας .


Παναγιώτης Κόκκορης



Η βασική του σπουδή στο σωματικό θέατρο και ιδιαίτερα στην ουδέτερη μάσκα και στον θεατρικό κλόουν, έλαβε χώρα αρχικά στη Μαδρίτη στο “Gabriel Chame and Hernan Gene ESTUDIOS TEATRALES” και αργότερα στο Βερολίνο με τον Thomas Prattki στο Professional Development Program (IMPP) του LISPA (London International School of Performing Arts). Επίσης
έχει παρακολουθήσει πολυάριθμα σεμινάρια βραχείας ή μακράς διάρκειας με καθηγητές όπως οι Francis Albiero (La compagnie Flex, France), Mario Gonzalez (teacher of Conservatoire National Superieur D’Art Dramatique in Paris), Giovanni Fusetti (founder of Helicos International Theater School in Italy), Patrick Van Den Boom (teacher of De Goudse Clown School of the Netherlands), Marcello Magni( Complicite). Παράλληλα με τις σπουδές του στο σωματικό θέατρο, ήρθε σε επαφή και με τον κόσμο του τσίρκου και των animateurs. Ξεκίνησε το 2007 με μια σειρά επαγγελματικών σεμιναριών στην Ελλάδα ενώ το 2009, βρέθηκε και παρακολούθησε μαθήματα στο Alcorcon Municipality Circus School στην Ισπανία. Συνέχισε να ασχολείται ενεργά με τις τεχνικές του τσίρκου και το 2011-2012 δίδαξε στην κοινωνική σχολή τσίρκου για παιδιά “Cabuwazi”στο Βερολίνο. Έχει συμμετάσχει ως performer και ως εκπαιδευτής σε πολλά Ευρωπαϊκά προγράμματα με στόχο τη δημιουργία παραστάσεων σε απομονωμένες περιοχές και τη βοήθεια ευπαθών κοινωνικών ομάδων. Ως performer επίσης συμμετείχε στο Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου το 2014, στο Friedrichstadt Palast το 2011, στο ZirCouplet-Variete shows 2012 & 2013 και στο Carnival of Cultures Festival 2012 στο Βερολίνο καθώς και σε σειρά άλλων παραστάσεων.. Από το 2007, ζει και εργάζεται σε διάφορες χώρες, παίρνοντας μέρος σε διεθνή projects, δίνοντας παραστάσεις σε φεστιβάλ, θέατρα, δρόμους, βαριετέ, σκηνοθετώντας αλλά και διδάσκοντας.

  
 .................................................



ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΣΩΜΑΤΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ



Αναζητώντας τον ΚΛΟΟΥΝ σου !

(Physical Theater Workshop )

28, 29, 30 Οκτωβρίου και 5, 6 Νοεμβρίου 2016

Αγαπητοί φίλοι, με μεγάλη μας χαρά, προσκαλούμε εσάς και τους φίλους σας ή όποιον γνωρίζετε 
που μπορεί να ενδιαφέρεται στο εντατικό σεμινάριο θεατρικού κλόουν που οργανώνουμε!


"Epic Imbalance : Ένα έπος αστάθειας"

Η αναζήτηση του κλόουν μας είναι ένα προσωπικό ταξίδι. Είναι ένα ταξίδι στις άγνωστες πτυχές της προσωπικότητάς μας. Ένα ταξίδι ανακάλυψης του ατίθασου Άλλου που κρύβουμε μέσα μας, που βαθιά απολαμβάνει την αποτυχία, την πτώση και την χαοτική απρόβλεπτη φύση της ζωής. Ένα ταξίδι που μας προσκαλεί να έρθουμε σε επαφή και να αρχίσουμε διάλογο με αυτό το Άλλο μέσα μας. Που μας προσκαλεί να εμπιστευθούμε τις δημιουργικές δυνατότητες της αποτυχίας αλλά και την ελευθερία του “λάθους”. Που μας καλεί να ακολουθήσουμε τις παρορμήσεις μας και να εμπιστευθούμε το σώμα μας.

Το ταξίδι αναζήτησης λοιπόν του κλόουν μας ξεκινά όταν επιτρέπουμε στον εαυτό μας να καταδυθεί στο άγνωστο, όταν επιτρέπουμε στον εαυτό μας να βιώνει καταστάσεις εκτός" ισορροπίας" και να προχωρά στο "κενό". Σε αυτές τις καταστάσεις αστάθειας, γινόμαστε ένα "διαφανές" πλάσμα και επιτρέπουμε στον κλόουν μας να εμφανιστεί. Ο κλόουν είναι ένας μεγάλος Ήρωας που οδηγούμενος από τις παρορμήσεις του, ψάχνει να δώσει λύση σε κάθε πρόβλημα που εμφανίζεται στο ποιητικό του ταξίδι. Είναι ένα παιχνιδιάρικο πλάσμα που υπάρχει και ζει στο εδώ και στο τώρα, γεμάτο εκπλήξεις για εμάς αλλά και για τον ίδιο του τον εαυτό. Ένα πλάσμα που κάνει τα πάντα με ευχαρίστηση ακόμα και όταν αυτά δεν μοιάζουν ευχάριστα.

Στο συγκεκριμένο σεμινάριο θα αφυπνίσουμε τη σωματοποιημένη φαντασία, την παιχνιδιάρικη διάθεσή, την αντίληψή, την απλότητα αλλά και τον αυθορμητισμό μας. Θα απαλλάξουμε τους εαυτούς μας από φόβους και διαθέσεις αυτοκριτικής μέσα από το παιχνίδι, τους αυτοσχεδιασμούς, τις σωματικές ασκήσεις, τα ομαδικά τραγούδια, τις ασκήσεις χαλάρωσης, εγρήγορσης και ρυθμού. Θα είναι μία δημιουργική διαδικασία επαφής με τις κρυφές αβίωτες ποιότητες μας και ταυτόχρονης ανάπτυξης μιας παιχνιδιάρικης σχέσης μαζί τους. Η κόκκινη μύτη, η μικρότερη μάσκα στον κόσμο, απελευθερώνοντας μας από τα δεσμά του "Εγώ", δίνει το έναυσμα για την ανάδυση του κλόουν μας και την ταυτόχρονη ανάπτυξη της σκηνικής του παρουσίας, της προβολής, του ρυθμού και της σχέσης του με το κοινό.

Σε αυτό το σεμινάριο θα γελάσουμε και θα κλάψουμε ακατάπαυστα, καταστάσεις που θα μας βοηθήσουν να γίνουμε "βαθύτερα" ανθρώπινα όντα και δημιουργικότεροι άνθρωποι..

"Think about yourself at least once in your life otherwise you may miss the best comedy in this world."
Charlie Chaplin

Το σεμινάριο απευθύνεται σε ηθοποιούς, χορευτές, κουκλοπαίκτες, καλλιτέχνες του δρόμου,παραμυθάδες, καλλιτέχνες του τσίρκου, παιδαγωγούς, θεραπευτές, εικαστικούς αλλά και σε οποιονδήποτε θα ήθελε να ακουμπήσει την αθωότητα του εσωτερικού του κόσμου ανοίγοντας την καρδιά του!

Πρόγραμμα:
Παρασκευή 28 Οκτωβρίου : 10:30-17:00 ( με 1/2 ώρα διάλειμμα)
Σάββατο 29 Οκτωβρίου : 10:30-17:00 >>
Κυριακή 30 Οκτωβρίου : 10:30-17:00 >>

Σάββατο 05 Νοεμβρίου : 10:30-17:00 >>
Κυριακή 06 Νοεμβρίου : 10:30-17:00 >>

Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων: 10           Γλώσσα σεμιναρίου: Ελληνικά - Αγγλικά

Σύνολο ωρών: 30             Εισφορά σεμιναρίου : 150 ευρώ

Dress code: Άνετα μαύρα ρούχα, κόκκινη μύτη (αν έχετε) , χαρτί και μολύβι.

Εισηγητής Εργαστηρίου: Παναγιώτης Κόκκορης

Guest teacher : Gozde Atalay Kokkoris (05 και 06 Νοεμβρίου)



Δήλωση συμμετοχής μέχρι 21 Οκτωβρίου μέσω e-mail: hoselitok@yahoo.co.uk
(**Σας παρακαλούμε στο e-mail να αναφέρετε τα πλήρη στοιχεία σας για άμεση επικοινωνία μαζί σας! )

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 6944455072

Χώρος διεξαγωγής: “ Α ΚΙΝ Art ” Σαρρή 14, Ψυρρή , 1ος όροφος, (4 λεπτά περπάτημα από στάση μετρό Μοναστηράκι και 3 λεπτά από σταθμό ηλεκτρικού Θησείο)

CV Εισηγητών :

Παναγιώτης Κόκκορης: 
Η βασική του σπουδή στο σωματικό θέατρο και ιδιαίτερα στην ουδέτερη μάσκα και στον θεατρικό κλόουν, έλαβε χώρα αρχικά στη Μαδρίτη στο “Gabriel Chame and Hernan Gene ESTUDIOS TEATRALES” και αργότερα στο Βερολίνο με τον Thomas Prattki στο Professional Development Program (IMPP) του LISPA (London International School of Performing Arts). Επίσης έχει παρακολουθήσει πολυάριθμα σεμινάρια βραχείας ή μακράς διάρκειας με καθηγητές όπως οι Francis Albiero (La compagnie Flex, France), Mario Gonzalez (teacher of Conservatoire National Superieur D’Art Dramatique in Paris), Giovanni Fusetti (founder of Helicos International Theater School in Italy), Patrick Van Den Boom (teacher of De Goudse Clown School of the Netherlands). Παράλληλα με τις σπουδές του στο σωματικό θέατρο, ήρθε σε επαφή και με τον κόσμο του τσίρκου και των animateurs. Ξεκίνησε το 2007 με μια σειρά επαγγελματικών σεμιναριών στην Ελλάδα ενώ το 2009, βρέθηκε και παρακολούθησε μαθήματα στο Alcorcon Municipality Circus School στην Ισπανία. Συνέχισε να ασχολείται ενεργά με τις τεχνικές του τσίρκου και το 2011-2012 δίδαξε στην κοινωνική σχολή τσίρκου για παιδιά “Cabuwazi”στο Βερολίνο. Έχει συμμετάσχει ως performer και ως εκπαιδευτής σε πολλά Ευρωπαϊκά προγράμματα με στόχο τη δημιουργία παραστάσεων σε απομονωμένες περιοχές και τη βοήθεια ευπαθών κοινωνικών ομάδων. Ως performer επίσης συμμετείχε στο Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου το 2014, στο Friedrichstadt Palast το 2011, στο ZirCouplet-Variete shows 2012& 2013 και στο Carnival of Cultures Festival 2012 στο Βερολίνο καθώς και σε σειρά άλλων παραστάσεων.. Από το 2007, ζει και εργάζεται σε διάφορες χώρες, παίρνοντας μέρος σε διεθνή projects, δίνοντας παραστάσεις σε φεστιβάλ, θέατρα, δρόμους, βαριετέ, σκηνοθετώντας αλλά και διδάσκοντας.

Gozde Atalay Kokkoris : 
Αποφοίτησε από το τμήμα Κριτικής Θεάτρου και Δραματουργίας του Πανεπιστημίου της Κωνσταντινούπολης το 2004. Ασχολείται ενεργά με την υποκριτική από το 2000 μέχρι σήμερα ενώ συμμετείχε και στην Θεατρική ομάδα “İstanbul Tıyatro Araştırmaları Topluluğu” για 4 χρόνια. Παράλληλα, δούλεψε και ως δασκάλα Δημιουργικού δράματος μετά την αποφοίτησή της. Η βασική της σπουδή στο σωματικό θέατρο και ιδιαίτερα στην ουδέτερη μάσκα και στον θεατρικό κλόουν έλαβε χώρα αρχικά στη Μαδρίτη στο “Gabriel Chame and Hernan Gene ESTUDIOS TEATRALES” και αργότερα στο Βερολίνο με τον Thomas Prattki στο πρόγραμμα του LISPA (London International School of Performing Arts). Συμμετείχε και ολοκλήρωσε το νέο professional development program (IMPP) του LISPA στο Βερολίνο με υποτροφία από το ίδιο το ίδρυμα. Έχει επίσης παρακολουθήσει πολυάριθμα σεμινάρια βραχείας ή μακράς διάρκειας με καθηγητές όπως οι Mario Gonzalez, (teacher in Conservatoire National Superieur D’Art Dramatique in Paris), Giovanni Fusetti, (founder of Helicos International Theater School in Italy), Patrick Van Den Boom (teacher of De Goudse Clown School of the Netherlands). Παράλληλα με τις σπουδές της στο σωματικό θέατρο, ήρθε σε επαφή και με τον κόσμο του τσίρκου αλλά και της παραδοσιακής γιόγκα. Το 2011 δίδαξε στην κοινωνική σχολή τσίρκου για παιδιά “Cabuwazi”στο Βερολίνο. Ενώ το 2012 ολοκλήρωσε την εκπαίδευσή της ως δασκάλα γιόγκα στο Yoga Vidya Gurukul στην Ινδία. Ως performer συμμετείχε στο Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2014 στην παράσταση “A Quiet Voice” , στο ZirCouplet-Variete shows 2012 & 2013 στο Βερολίνο, σε παράσταση δρόμου για το Carnival of Cultures Festival 2012 στο Βερολίνο καθώς και σε σειρά άλλων παραστάσεων. Από το 2009, ζει και εργάζεται σε διάφορες χώρες παίρνοντας μέρος σε διεθνή προγράμματα, παίζοντας σε παραστάσεις, σκηνοθετώντας αλλά και διδάσκοντας .
..............................................................






4,5,6 και 7 Μαΐου 2016

"Epic Imbalance : Ένα έπος αστάθειας"


Η αναζήτηση του κλόουν μας είναι ένα προσωπικό ταξίδι. Είναι ένα ταξίδι στις άγνωστες πτυχές της προσωπικότητάς μας. Ένα ταξίδι ανακάλυψης του ατίθασου Άλλου που κρύβουμε μέσα μας, που βαθιά απολαμβάνει την αποτυχία, την πτώση και την χαοτική απρόβλεπτη φύση της ζωής. Ένα ταξίδι που μας προσκαλεί να έρθουμε σε επαφή και να αρχίσουμε διάλογο με αυτό το Άλλο μέσα μας. Που μας προσκαλεί να εμπιστευθούμε τις δημιουργικές δυνατότητες της αποτυχίας αλλά και την ελευθερία του “λάθους”. Που μας καλεί να ακολουθήσουμε τις παρορμήσεις μας και να εμπιστευθούμε το σώμα μας.

Το ταξίδι αναζήτησης λοιπόν του κλόουν μας ξεκινά όταν επιτρέπουμε στον εαυτό μας να καταδυθεί στο άγνωστο, όταν επιτρέπουμε στον εαυτό μας να βιώνει καταστάσεις εκτός" ισορροπίας" και να προχωρά στο "κενό". Σε αυτές τις καταστάσεις αστάθειας, γινόμαστε ένα "διαφανές" πλάσμα και επιτρέπουμε στον κλόουν μας να εμφανιστεί. Ο κλόουν είναι ένας μεγάλος Ήρωας που οδηγούμενος από τις παρορμήσεις του, ψάχνει να δώσει λύση σε κάθε πρόβλημα που εμφανίζεται στο ποιητικό του ταξίδι. Είναι ένα παιχνιδιάρικο πλάσμα που υπάρχει και ζει στο εδώ και στο τώρα, γεμάτο εκπλήξεις για εμάς αλλά και για τον ίδιο του τον εαυτό. Ένα πλάσμα που κάνει τα πάντα με ευχαρίστηση ακόμα και όταν αυτά δεν μοιάζουν ευχάριστα.

Στο συγκεκριμένο σεμινάριο θα αφυπνίσουμε τη σωματοποιημένη φαντασία, την παιχνιδιάρικη διάθεσή, την αντίληψή, την απλότητα αλλά και τον αυθορμητισμό μας. Θα απαλλάξουμε τους εαυτούς μας από φόβους και διαθέσεις αυτοκριτικής μέσα από το παιχνίδι, τους αυτοσχεδιασμούς, τις σωματικές ασκήσεις, τα ομαδικά τραγούδια, τις ασκήσεις χαλάρωσης, εγρήγορσης και ρυθμού. Θα είναι μία δημιουργική διαδικασία επαφής με τις κρυφές αβίωτες ποιότητες μας και ταυτόχρονης ανάπτυξης μιας παιχνιδιάρικης σχέσης μαζί τους. Η κόκκινη μύτη, η μικρότερη μάσκα στον κόσμο, απελευθερώνοντας μας από τα δεσμά του "Εγώ", δίνει το έναυσμα για την ανάδυση του κλόουν μας και την ταυτόχρονη ανάπτυξη της σκηνικής του παρουσίας, της προβολής, του ρυθμού και της σχέσης του με το κοινό.

Σε αυτό το σεμινάριο θα γελάσουμε και θα κλάψουμε ακατάπαυστα, καταστάσεις που θα μας βοηθήσουν να γίνουμε "βαθύτερα" ανθρώπινα όντα και δημιουργικότεροι άνθρωποι..

"Think about yourself at least once in your life otherwise you may miss the best comedy in this world."
Charlie Chaplin

Το σεμινάριο απευθύνεται σε ηθοποιούς, κουκλοπαίκτες, καλλιτέχνες του δρόμου, χορευτές, καλλιτέχνες του τσίρκου, παιδαγωγούς,παραμυθάδες, θεραπευτές, εικαστικούς αλλά και σε οποιονδήποτε θα ήθελε να ξεκινήσει ένα προσωπικό ταξίδι “αναζήτησης”.

Πρόγραμμα:
Τετάρτη 04 Μαΐου :       11:30-17:30     ( με 1/2 ώρα διάλειμμα)
Πέμπτη 05 Μαΐου :        10:30-16:30                 >>
Παρασκευή 06 Μαΐου : 10:30-16:30                 >>
Σάββατο 07 Μαΐου :      10:30-16:30                 >>


Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων: 10

Γλώσσα σεμιναρίου: Αγγλικά-Ελληνικά

Σύνολο ωρών: 22

Εισφορά: 100 ευρώ

Dress code: Άνετα μαύρα ρούχα, κόκκινη μύτη (αν έχετε) , χαρτί και μολύβι.

Εισηγητές Εργαστηρίου: Gozde Atalay Kokkoris και Παναγιώτης Κόκκορης

Χώρος διεξαγωγής: “HOROS” Σπ. Πάτση 69, Βοτανικός-Γκάζι, 3ος όροφος, (4 λεπτά περπάτημα από στάση μετρό Κεραμεικός)
2103414547 , 6946061264, www.horos-net.gr


Πληροφορίες- Δήλωση συμμετοχής μέχρι Πέμπτη 28 Απριλίου :
Αναζητώντας τον Clown σου! | Horos

Εισηγητές:


Gozde Atalay Kokkoris

Αποφοίτησε από το τμήμα Κριτικής Θεάτρου και Δραματουργίας του Πανεπιστημίου της Κωνσταντινούπολης το 2004. Ασχολείται ενεργά με την υποκριτική από το 2000 μέχρι σήμερα ενώ συμμετείχε και στην Θεατρική ομάδα "İstanbul Tıyatro Araştırmaları Topluluğu" για 4 χρόνια. Παράλληλα, δούλεψε και ως δασκάλα Δημιουργικού δράματος μετά την αποφοίτησή της. Η βασική της σπουδή στο σωματικό θέατρο και ιδιαίτερα στην ουδέτερη μάσκα και στον θεατρικό κλόουν έλαβε χώρα αρχικά στη Μαδρίτη στο "Gabriel Chame and Hernan Gene ESTUDIOS TEATRALES" και αργότερα στο Βερολίνο με τον Thomas Prattki στο πρόγραμμα του LISPA (London International School of Performing Arts). Συμμετείχε και ολοκλήρωσε το νέο professional development program (IMPP) του LISPA στο Βερολίνο με υποτροφία από το ίδιο το ίδρυμα. Έχει επίσης παρακολουθήσει πολυάριθμα σεμινάρια βραχείας ή μακράς διάρκειας με καθηγητές όπως οι Mario Gonzalez, (teacher in Conservatoire National Superieur D'Art Dramatique in Paris), Giovanni Fusetti, (founder of Helicos International Theater School in Italy), Patrick Van Den Boom (teacher of De Goudse Clown School of the Netherlands). Παράλληλα με τις σπουδές της στο σωματικό θέατρο, ήρθε σε επαφή και με τον κόσμο του τσίρκου αλλά και της παραδοσιακής γιόγκα. Το 2011 δίδαξε στην κοινωνική σχολή τσίρκου για παιδιά "Cabuwazi"στο Βερολίνο. Ενώ το 2012 ολοκλήρωσε την εκπαίδευσή της ως δασκάλα γιόγκα στο Yoga Vidya Gurukul στην Ινδία. Ως performer συμμετείχε στο Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2014 στην παράσταση "A Quiet Voice" , στο ZirCouplet-Variete shows 2012 & 2013 στο Βερολίνο, σε παράσταση δρόμου για το Carnival of Cultures Festival 2012 στο Βερολίνο καθώς και σε σειρά άλλων παραστάσεων. Από το 2009, ζει και εργάζεται σε διάφορες χώρες παίρνοντας μέρος σε διεθνή προγράμματα, παίζοντας σε παραστάσεις, σκηνοθετώντας αλλά και διδάσκοντας .



Παναγιώτης Κόκκορης

Η βασική του σπουδή στο σωματικό θέατρο και ιδιαίτερα στην ουδέτερη μάσκα και στον θεατρικό κλόουν, έλαβε χώρα αρχικά στη Μαδρίτη στο "Gabriel Chame and Hernan Gene ESTUDIOS TEATRALES" και αργότερα στο Βερολίνο με τον Thomas Prattki στο Professional Development Program (IMPP) του LISPA (London International School of Performing Arts). Επίσης έχει παρακολουθήσει πολυάριθμα σεμινάρια βραχείας ή μακράς διάρκειας με καθηγητές όπως οι Francis Albiero (La compagnie Flex, France), Mario Gonzalez (teacher of Conservatoire National Superieur D'Art Dramatique in Paris), Giovanni Fusetti (founder of Helicos International Theater School in Italy), Patrick Van Den Boom (teacher of De Goudse Clown School of the Netherlands). Παράλληλα με τις σπουδές του στο σωματικό θέατρο, ήρθε σε επαφή και με τον κόσμο του τσίρκου και των animateurs. Ξεκίνησε το 2007 με μια σειρά επαγγελματικών σεμιναριών στην Ελλάδα ενώ το 2009, βρέθηκε και παρακολούθησε μαθήματα στο Alcorcon Municipality Circus School στην Ισπανία. Συνέχισε να ασχολείται ενεργά με τις τεχνικές του τσίρκου και το 2011-2012 δίδαξε στην κοινωνική σχολή τσίρκου για παιδιά "Cabuwazi"στο Βερολίνο. Έχει συμμετάσχει ως performer και ως εκπαιδευτής σε πολλά Ευρωπαϊκά προγράμματα με στόχο τη δημιουργία παραστάσεων σε απομονωμένες περιοχές και τη βοήθεια ευπαθών κοινωνικών ομάδων. Ως performer επίσης συμμετείχε στο Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου το 2014, στο Friedrichstadt Palast το 2011, στο ZirCouplet-Variete shows 2012 & 2013  και στο Carnival of Cultures Festival 2012 στο Βερολίνο. Από το 2007, ζει και εργάζεται σε διάφορες χώρες, παίρνοντας μέρος σε διεθνή projects, δίνοντας παραστάσεις σε φεστιβάλ, θέατρα, δρόμους, βαριετέ, σκηνοθετώντας αλλά και διδάσκοντας.
...............................................................









                              Ουδέτερη Μάσκα-  “Μια πρόσκληση αφύπνισης”

(Σεμινάριο Σωματικού θεάτρου)


Μια πρόσκληση αφύπνισης του σώματος αλλά και της σωματικής “φαντασίας”.

Μια πρόσκληση επανασύνδεσης με τον εσωτερικό πυρήνα αλλά και τον αυθεντικό διαισθητικό εαυτό. Μια πρόσκληση μεταμόρφωσης μέσα από ένα τελετουργικό, μια μυσταγωγία, ένα μυθικό Ταξίδι.


Η Ουδέτερη Μάσκα μας προσκαλεί να κοιτάξουμε, να αφουγκραστούμε, να μυρίσουμε και να νιώσουμε τον κόσμο σαν για πρώτη φορά. Μας αποκαλύπτει τη δύναμη που κρύβει το απόλυτο παρόν, το εδώ και το τώρα! Είναι η μάσκα που μας επιτρέπει να βγάλουμε από πάνω μας όλες τις άλλες "μάσκες".

Ο Lecoq ως εμπνευστής της Ουδέτερης Μάσκας έλεγε ότι “είναι η μάσκα που μας βοηθάει να νιώσουμε την κατάσταση ουδετερότητας ,που προηγείται της δράσης, μια κατάσταση δεκτικότητας σε οτιδήποτε μας περιβάλλει, χωρίς καμιά εσωτερική σύγκρουση.”


Είναι ένα βιωματικό σεμινάριο βασισμένο στην κίνηση, με στόχο την διερεύνηση των πολλαπλών και διαφορετικών στρωμάτων του “σώματος”. Βασικές δημιουργικές αρχές η ενσωμάτωση, η καλλιτεχνική εξατομίκευση και η ιδιαίτερη φύση του ατόμου. Θα δουλέψουμε με "ονειρικές" εικόνες, σωματικές παρορμήσεις, εσωτερικά τοπία και αρχετυπικές δυναμικές. Θα αναπτύξουμε τη δημιουργική μας διαίσθηση, παιχνιδιάρικη διάθεση και θα αποκτήσουμε βαθύτερη γνώση του σώματός μας. Θα χρησιμοποιήσουμε τη δύναμη της μάσκας για να βυθιστούμε μέσα στη σωματική μνήμη που είναι απελευθερωμένη από τους περιορισμούς του μυαλού μας. Επιπρόσθετα, εργαλεία αυτής της διαδικασίας ανακάλυψης διαφορετικών επιπέδων στο Ποιητικό μας Σώμα, θα είναι το Guiding Drawing με κάρβουνο σε άσπρο χαρτί και οι ασκήσεις ενεργητικής φαντασίας.


Ο συνδυασμός ,η αφομοίωση και η βιωματική εφαρμογή αυτών που διδαχθήκαμε από τα παιδαγωγικά μονοπάτια της LISPA και συγκεκριμένα του μεταπτυχιακού προγράμματος IMPP μας οδήγησαν στη δημιουργία αυτού του ταξιδιού εξερεύνησης της “ποιητικότητας” του σώματος μέσω της Ουδέτερης Μάσκας.


Το σεμινάριο απευθύνεται σε όλους όσους ασχολούνται με παραστατικές τέχνες, είναι “δημιουργοί” έργων  και ενδιαφέρονται να εξερευνήσουν νέους δρόμους έκφρασης και προσέγγισης της τέχνης τους !



Πρόγραμμα:
Παρασκευή  25   Μαρτίου  :  10:30-16:00 ( με 1/2 ώρα διάλειμμα)
Σάββατο       26  Μαρτίου   : 10:30-16:00                 >>
Κυριακή       27 Μαρτίου    : 10:30-16:00                >>
Σάββατο       02 Απριλίου    : 10:30-16:00                 >>
Κυριακή       03 Απριλίου    : 10:30-16:00                >>
Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων: 10              Γλώσσα σεμιναρίου: Αγγλικά-Ελληνικά
Σύνολο ωρών: 25                                               Κόστος: 120 ευρώ 
Χώρος διεξαγωγής:  “ΧΩΡΟΣ”
Σπ. Πάτση 69, Βοτανικός-Γκάζι, 3ος  όροφος
2103414547    6946061264
( 4 λεπτά περπάτημα από στάση μετρό  Κεραμεικός)
Dress code: Άνετα μαύρα ρούχα, χαρτί και μολύβι.
Πληροφορίες- Δήλωση συμμετοχής  :
  
Εισηγητές:
Gozde Atalay Kokkoris
Αποφοίτησε από το τμήμα Κριτικής Θεάτρου και Δραματουργίας του Πανεπιστημίου της Κωνσταντινούπολης το 2004. Ασχολείται ενεργά με την υποκριτική από το 2000 μέχρι σήμερα ενώ συμμετείχε και στην Θεατρική ομάδα "İstanbul Tıyatro Araştırmaları Topluluğu" για 4 χρόνια. Παράλληλα, δούλεψε και ως δασκάλα Δημιουργικού δράματος μετά την αποφοίτησή της. Η βασική της σπουδή στο σωματικό θέατρο και ιδιαίτερα στην ουδέτερη μάσκα και στον θεατρικό κλόουν έλαβε χώρα αρχικά στη Μαδρίτη στο "Gabriel Chame and Hernan Gene ESTUDIOS TEATRALES" και αργότερα στο Βερολίνο με τον Thomas Prattki στο πρόγραμμα του LISPA (London International School of Performing Arts). Συμμετείχε και ολοκλήρωσε το νέο professional development program (IMPP) του LISPA στο Βερολίνο με υποτροφία από το ίδιο το ίδρυμα. Έχει επίσης παρακολουθήσει πολυάριθμα σεμινάρια βραχείας ή μακράς διάρκειας με καθηγητές όπως οι Mario Gonzalez, (teacher in Conservatoire National Superieur D'Art Dramatique in Paris), Giovanni Fusetti, (founder of Helicos International Theater School in Italy), Patrick Van Den Boom (teacher of De Goudse Clown School of the Netherlands). Παράλληλα με τις σπουδές της στο σωματικό θέατρο, ήρθε σε επαφή και με τον κόσμο του τσίρκου αλλά και της παραδοσιακής γιόγκα. Το 2011 δίδαξε στην κοινωνική σχολή τσίρκου για παιδιά "Cabuwazi"στο Βερολίνο. Ενώ το 2012 ολοκλήρωσε την εκπαίδευσή της ως δασκάλα γιόγκα στο Yoga Vidya Gurukul στην Ινδία. Ως performer συμμετείχε στο Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2014 στην παράσταση "A Quiet Voice" , στο ZirCouplet-Variete shows 2012 & 2013 στο Βερολίνο, σε παράσταση δρόμου για το Carnival of Cultures Festival 2012 στο Βερολίνο καθώς και σε σειρά άλλων παραστάσεων. Από το 2009, ζει και εργάζεται σε διάφορες χώρες παίρνοντας μέρος σε διεθνή προγράμματα, παίζοντας σε παραστάσεις, σκηνοθετώντας αλλά και διδάσκοντας .
Παναγιώτης Κόκκορης
Η βασική του σπουδή στο σωματικό θέατρο και ιδιαίτερα στην ουδέτερη μάσκα και στον θεατρικό κλόουν, έλαβε χώρα αρχικά στη Μαδρίτη στο "Gabriel Chame and Hernan Gene ESTUDIOS TEATRALES" και αργότερα στο Βερολίνο με τον Thomas Prattki στο Professional Development Program (IMPP) του LISPA (London International School of Performing Arts). Επίσης έχει παρακολουθήσει πολυάριθμα σεμινάρια βραχείας ή μακράς διάρκειας με καθηγητές όπως οι Francis Albiero (La compagnie Flex, France), Mario Gonzalez (teacher of Conservatoire National Superieur D'Art Dramatique in Paris), Giovanni Fusetti (founder of Helicos International Theater School in Italy), Patrick Van Den Boom (teacher of De Goudse Clown School of the Netherlands). Παράλληλα με τις σπουδές του στο σωματικό θέατρο, ήρθε σε επαφή και με τον κόσμο του τσίρκου και των animateurs. Ξεκίνησε το 2007 με μια σειρά επαγγελματικών σεμιναριών στην Ελλάδα ενώ το 2009, βρέθηκε και παρακολούθησε μαθήματα στο Alcorcon Municipality Circus School στην Ισπανία. Συνέχισε να ασχολείται ενεργά με τις τεχνικές του τσίρκου και το 2011-2012 δίδαξε στην κοινωνική σχολή τσίρκου για παιδιά "Cabuwazi"στο Βερολίνο. Έχει συμμετάσχει ως performer και ως εκπαιδευτής σε πολλά Ευρωπαϊκά προγράμματα με στόχο τη δημιουργία παραστάσεων σε απομονωμένες περιοχές και τη βοήθεια ευπαθών κοινωνικών ομάδων. Ως performer επίσης συμμετείχε στο Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου το 2014, στο Friedrichstadt Palast το 2011, στο ZirCouplet-Variete shows 2012 & 2013  και στο Carnival of Cultures Festival 2012 στο Βερολίνο. Από το 2007, ζει και εργάζεται σε διάφορες χώρες, παίρνοντας μέρος σε διεθνή projects, δίνοντας παραστάσεις σε φεστιβάλ, θέατρα, δρόμους, βαριετέ, σκηνοθετώντας αλλά και διδάσκοντας.



Εργαστήρι για τον Θεατρικό Κλόουν



Αναζητώντας τον ΚΛΟΟΥΝ σου !
Αγαπητοί φίλοι,με μεγάλη μας χαρά, προσκαλούμε εσάς και τους φίλους σας ή όποιον γνωρίζετε που μπορεί να ενδιαφέρεται στο εντατικό σεμινάριο θεατρικού κλόουν που οργανώνουμε!  (https://www.facebook.com/events/731404653659204/)

4,5,6,7,8 και 9 Ιανουαρίου 2016

"Epic Imbalance : Ένα έπος αστάθειας"

Η αναζήτηση του κλόουν μας είναι ένα προσωπικό ταξίδι. Είναι ένα ταξίδι στις άγνωστες πτυχές της προσωπικότητάς μας. Ένα ταξίδι ανακάλυψης του ατίθασου Άλλου που κρύβουμε μέσα μας, που βαθιά απολαμβάνει την αποτυχία, την πτώση και την χαοτική απρόβλεπτη φύση της ζωής. Ένα ταξίδι που μας προσκαλεί να έρθουμε σε επαφή και να αρχίσουμε διάλογο με αυτό το Άλλο μέσα μας. Που μας προσκαλεί να εμπιστευθούμε τις δημιουργικές δυνατότητες της αποτυχίας αλλά και την ελευθερία του “λάθους”. Που μας καλεί να ακολουθήσουμε τις παρορμήσεις μας και να εμπιστευθούμε το σώμα μας.

Το ταξίδι αναζήτησης λοιπόν του κλόουν μας ξεκινά όταν επιτρέπουμε στον εαυτό μας να καταδυθεί στο άγνωστο, όταν επιτρέπουμε στον εαυτό μας να βιώνει καταστάσεις εκτός" ισορροπίας" και να προχωρά στο "κενό". Σε αυτές τις καταστάσεις αστάθειας, γινόμαστε ένα "διαφανές" πλάσμα και επιτρέπουμε στον κλόουν μας να εμφανιστεί. Ο κλόουν είναι ένας μεγάλος Ήρωας που οδηγούμενος από τις παρορμήσεις του, ψάχνει να δώσει λύση σε κάθε πρόβλημα που εμφανίζεται στο ποιητικό του ταξίδι. Είναι ένα παιχνιδιάρικο πλάσμα που υπάρχει και ζει στο εδώ και στο τώρα, γεμάτο εκπλήξεις για εμάς αλλά και για τον ίδιο του τον εαυτό. Ένα πλάσμα που κάνει τα πάντα με ευχαρίστηση ακόμα και όταν αυτά δεν μοιάζουν ευχάριστα.

Στο συγκεκριμένο σεμινάριο θα αφυπνίσουμε τη σωματοποιημένη φαντασία, την παιχνιδιάρικη διάθεσή, την αντίληψή, την απλότητα αλλά και τον αυθορμητισμό μας. Θα απαλλάξουμε τους εαυτούς μας από φόβους και διαθέσεις αυτοκριτικής μέσα από το παιχνίδι, τους αυτοσχεδιασμούς, τις σωματικές ασκήσεις, τα ομαδικά τραγούδια, τις ασκήσεις χαλάρωσης, εγρήγορσης και ρυθμού. Θα είναι μία δημιουργική διαδικασία επαφής με τις κρυφές αβίωτες ποιότητες μας και ταυτόχρονης ανάπτυξης μιας παιχνιδιάρικης σχέσης μαζί τους. Η κόκκινη μύτη, η μικρότερη μάσκα στον κόσμο, απελευθερώνοντας μας από τα δεσμά του "Εγώ", δίνει το έναυσμα για την ανάδυση του κλόουν μας και την ταυτόχρονη ανάπτυξη της σκηνικής του παρουσίας, της προβολής, του ρυθμού, του κοστουμιού και της σχέσης του με το κοινό.

Σε αυτό το σεμινάριο θα γελάσουμε και θα κλάψουμε ακατάπαυστα, καταστάσεις που θα μας βοηθήσουν να γίνουμε "βαθύτερα" ανθρώπινα όντα και δημιουργικότεροι άνθρωποι..

"Think about yourself at least once in your life otherwise you may miss the best comedy in this world."
Charles Chaplin



Το σεμινάριο απευθύνεται σε ηθοποιούς, κουκλοπαίκτες, καλλιτέχνες του δρόμου, χορευτές, καλλιτέχνες του τσίρκου, παιδαγωγούς, θεραπευτές, εικαστικούς αλλά και σε οποιονδήποτε θα ήθελε να ξεκινήσει ένα προσωπικό ταξίδι “αναζήτησης”.

Πρόγραμμα:
             Δευτέρα 4 Ιανουαρίου : 10:30-16:00 >>                
Τρίτη 5 Ιανουαρίου : 10:30-16:00 >>
Τετάρτη 6 Ιανουαρίου : 10:30-16:00 >>
Πέμπτη 7 Ιανουαρίου : 10:30-16:00 >>
Παρασκευή 8 Ιανουαρίου : 10:30-16:00 >>
Σάββατο 9 Ιανουαρίου : 10:30-16:00 >>
(με 1/2 ώρα διάλειμμα)
Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων: 12         
Γλώσσα σεμιναρίου: Αγγλικά-Ελληνικά
Σύνολο ωρών: 30                 
Κόστος: 120 ευρώ (άνεργοι,σπουδαστές: 80ευρώ) 
 
Δήλωση συμμετοχής μέχρι 21 Δεκεμβρίου μέσω e-mail: pgkokkoris@yahoo.com
Για πληροφορίες : 6906859697

Χώρος διεξαγωγής:
 Belleville- a place of Art
Μπότσαρη Τούσα 19, Κουκάκι 11741
Αθήνα ( στάση μετρό “Συγγρού-Φίξ”)
fb:https://www.facebook.com/bellevilleplaceofart/?fref=ts
Εισηγητές:

Gozde Atalay Kokkoris
Αποφοίτησε από το τμήμα Κριτικής Θεάτρου και Δραματουργίας του Πανεπιστημίου της Κωνσταντινούπολης το 2004. Ασχολείται ενεργά με την υποκριτική από το 2000 μέχρι σήμερα ενώ συμμετείχε και στην Θεατρική ομάδα "İstanbul Tıyatro Araştırmaları Topluluğu" για 4 χρόνια. Παράλληλα, δούλεψε και ως δασκάλα Δημιουργικού δράματος μετά την αποφοίτησή της. Η βασική της σπουδή στο σωματικό θέατρο και ιδιαίτερα στην ουδέτερη μάσκα και στον θεατρικό κλόουν έλαβε χώρα αρχικά στη Μαδρίτη στο "Gabriel Chame and Hernan Gene ESTUDIOS TEATRALES" και αργότερα στο Βερολίνο με τον Thomas Prattki στο πρόγραμμα του LISPA (London International School of Performing Arts). Συμμετείχε και ολοκλήρωσε το νέο professional development program (IMPP) του LISPA στο Βερολίνο με υποτροφία από το ίδιο το ίδρυμα. Έχει επίσης παρακολουθήσει πολυάριθμα σεμινάρια βραχείας ή μακράς διάρκειας με καθηγητές όπως οι Mario Gonzalez, (teacher in Conservatoire National Superieur D'Art Dramatique in Paris), Giovanni Fusetti, (founder of Helicos International Theater School in Italy), Patrick Van Den Boom (teacher of De Goudse Clown School of the Netherlands). Παράλληλα με τις σπουδές της στο σωματικό θέατρο, ήρθε σε επαφή και με τον κόσμο του τσίρκου. Το 2009, βρέθηκε και παρακολούθησε μαθήματα στο Alcorcon Municipality Circus School στην Ισπανία. Συνέχισε να ασχολείται ενεργά με τις τεχνικές του τσίρκου και το 2011-2012 δίδαξε στην κοινωνική σχολή τσίρκου για παιδιά "Cabuwazi"στο Βερολίνο. Ως performer συμμετείχε στο Φεστιβάλ Αθηνών &Επιδαύρου 2014 στην παράσταση "A Quiet Voice" , στο ZirCouplet-Variete shows 2012 & 2013 στο Βερολίνο , σε παράσταση δρόμου για το Carnival of Cultures Festival 2012 στο Βερολίνο καθώς και σε σειρά άλλων παραστάσεων.Από το 2009, ζει και εργάζεται σε διάφορες χώρες παίρνοντας μέρος σε διεθνή προγράμματα, παίζοντας σε παραστάσεις, σκηνοθετώντας αλλά και διδάσκοντας .

Παναγιώτης Κόκκορης
Η βασική του σπουδή στο σωματικό θέατρο και ιδιαίτερα στην ουδέτερη μάσκα και στον θεατρικό κλόουν, έλαβε χώρα αρχικά στη Μαδρίτη στο "Gabriel Chame and Hernan Gene ESTUDIOS TEATRALES" και αργότερα στο Βερολίνο με τον Thomas Prattki στο Professional Development Program (IMPP) του LISPA (London International School of Performing Arts). Επίσης έχει παρακολουθήσει πολυάριθμα σεμινάρια βραχείας ή μακράς διάρκειας με καθηγητές όπως οι Francis Albiero (La compagnie Flex, France), Mario Gonzalez (teacher of Conservatoire National Superieur D'Art Dramatique in Paris), Giovanni Fusetti (founder of Helicos International Theater School in Italy), Patrick Van Den Boom (teacher of De Goudse Clown School of the Netherlands). Από το 2007 είναι σε επαφή και με τον κόσμο του τσίρκου. Παρακολούθησε μια σειρά επαγγελματικών σεμιναριών στην Ελλάδα και το 2009 συνέχισε τα μαθήματα τσίρκου στο Alcorcon Municipality Circus School στην Ισπανία. Η ενεργή ενασχόλησή του με τις τεχνικές του τσίρκου (κυρίως ζογκλερικά και ισορροπίες) τον οδήγησε στο να διδάξει στην κοινωνική σχολή τσίρκου για παιδιά "Cabuwazi" το 2011-2012 στο Βερολίνο. Έχει συμμετάσχει ως performer και ως εκπαιδευτής σε πολλά Ευρωπαϊκά προγράμματα με στόχο τη δημιουργία παραστάσεων σε απομονωμένες περιοχές και τη βοήθεια ευπαθών κοινωνικών ομάδων. Ως performer επίσης συμμετείχε στο Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου το 2014, στο Friedrichstadt Palast το 2011, στο ZirCouplet-Variete shows 2012 & 2013 και στο Carnival of Cultures Festival 2012 στο Βερολίνο .Από το 2007, ζει και εργάζεται σε διάφορες χώρες, παίρνοντας μέρος σε διεθνή project, δίνοντας παραστάσεις σε φεστιβάλ, θέατρα, δρόμους, βαριετέ, σκηνοθετώντας αλλά και διδάσκοντας.



Εργαστήρια
Κουκλοθεάτρου Αγιούσαγια! 
www.ayusaya.com



Το Εργαστήριο Κουκλοθεάτρου Αγιούσαγια! ξεκινά τη φετινή του διαδρομή με 2 ανοιχτές εισαγωγικές παρουσιάσεις - συζητήσεις:

Τετάρτη 30 Σεπτεμβρίου, 6-10μμ :
Ιστορία - θεωρία της θεατρικής κούκλας,
Από την αρχαϊκή θυσία στο σύγχρονο κουκλοθέατρο

Πέμπτη 1 Οκτωβρίου, 6-10μμ:
Ιστορία - θεωρία των αυτομάτων και της μηχανικής κούκλας,
Από τα αρχαία αυτόματα στην ψηφιακή τεχνολογία

Οι παρουσιάσεις θα γίνουν στο θεατράκι του Αγιούσαγια!,

Παλαμηδίου 41, Ακαδημία Πλάτωνα (www.ayusaya.com).

 Συνοδεύονται από οπτικό υλικό και γίνονται υπό μορφή ανοικτής συζήτησης.
Εκτός από όσους έχουν ήδη δηλώσει συμμετοχή στο εργαστήριο,                          

 μπορεί να τις παρακολουθήσει και όποιος ενδιαφέρεται, ελεύθερα.
Οι θέσεις είναι περιορισμένες, παρακαλείσθε να κάνετε κράτηση στα τηλέφωνα:
6977150305, 2155253778
 
Το Εργαστήριο του Κουκλοθεάτρου Αγιούσαγια!

συμπληρώνει φέτος 15 χρόνια δημιουργικής παρουσίας

στην εκπαίδευση ενηλίκων στην τέχνη του κουκλοθεάτρου.

Πολλοί από τους μαθητές μας αποτελούν σήμερα μια πολύ ενεργή και δυναμική γενιά επαγγελματιών.
Φέτος θα λειτουργήσουν τα τμήματα
ΘΕΑΤΡΙΚΗΣ ΜΑΡΙΟΝΕΤΑΣ και
ΜΗΧΑΝΙΚΗΣ & ΑΥΤΟΜΑΤΟΠΟΙΗΤΙΚΗΣ.   
 
Περισσότερες πληροφορίες για τα εργαστήρια μπορείτε να βρείτε στη σελίδα http://ayusaya.blogspot.gr/p/blog-page.html
και στα τηλέφωνα 2155253778, 6977150305 φωτογραφίες από τους περισυνούς κύκλους στα:
https://picasaweb.google.com/101340748280069865111/2015
https://picasaweb.google.com/101340748280069865111/201502


Εργαστήρια

Παραδοσιακών Τεχνών

από το Λύκειο Ελληνίδων Βόλου










Πέντε εργαστήρια παραδοσιακών τεχνών με κορωνίδα τον αργαλειό




Ξεκινούν οι εγγραφές των πέντε εργαστηρίων παραδοσιακών τεχνών-πέντε αντίστοιχων  προτάσεων   του  Λυκείου των Ελληνίδων Βόλου


1.Εργαστήριο υφαντικής: H λειτουργία του εργαστηρίου υφαντικής  δίνει έμφαση στη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία και στην πολύτιμη παραδοσιακή τέχνη, της αρχαιοτέρας πασών χειροτεχνίας. Σκοπός της λειτουργίας του εργαστηρίου αυτού   είναι όχι μόνον η διατήρηση των παραδοσιακών τεχνών που σήμερα τείνουν να εξαφανιστούν, αλλά  να  ξαναμπεί η  ξεχασμένη αυτή τέχνη στην καθημερινότητά μας.   Να κινητοποιήσει τις γυναίκες να ξανακαθήσουν στους δέκα ξαναστημένους  αργαλειούς του εργαστηρίου μας,  προσφέροντας τη χαρά της δημιουργίας με  μια καινοτόμα πρόταση  εκπαιδευτικής κατάρτισης.  Ίσως ακόμη  και επαγγελματική διέξοδο σε μία εξαιρετικά κρίσιμη εποχή, όπως η σημερινή. Διδάσκουσα –εκπαιδεύτρια: Kερασία Καρκαλά.


2. Εργαστήριο κεντήματος:  Μαζί με την τέχνη του αργαλειού, έχει προστεθεί και το πολύ ενδιαφέρον εργαστήριο του κεντήματος «ο δαντελένιος διάκοσμος».   Στο εργαστήριο αυτό διδάσκονται οι παραδοσιακές τεχνικές χειρός του λασέ και του μακραμέ, με σχέδια από την αστική και παραδοσιακή μας παράδοση. Οι κεντήστρες από περιοδικά εποχής και πλούσιο αρχείο κεντημάτων ξεσηκώνουν  τα σχέδιά τους με θέματα που  ποικίλλουν. Κάποια σχέδια αποτελούν δάνεια από τον φυτικό και τον ζωικό κόσμο. Άλλα έχουν ανθρώπινες μορφές σε διάφορες στάσεις. Άλλα εργόχειρα πρωτοτυπούν είτε παρουσιάζοντας σχέδια art deco ή ακόμα και συνδυασμούς τεχνικών δημιουργώντας έργα ασυνήθιστης ομορφιάς,  που στολίζουν τους εσωτερικούς χώρους του σπιτιού με μια νότα ρομαντισμού και καλαισθησίας.


  3-4. Εργαστήρια κοπτικής- ραπτικής και πλεκτικής: τα εργαστήρια σχεδιασμού -ραψίματος  στον τομέα του ενδύματος και των αξεσουάρ καθώς και  της πλεκτικής σε μοντέρνες εφαρμογές που επαναλειτουργούν από πέρυσι στο Λύκειο των Ελληνίδων Βόλου έχουν μακραίωνη ιστορία,  αφού η λειτουργία τους είχε εδραιωθεί στον Μεσοπόλεμο. Και μπορεί σήμερα  το ράβε-ξήλωνε να ακούγεται ελαφρώς αναχρονιστικό, αλλά  η εποχή μας αποδεικνύει ακριβώς το αντίθετο. Το βελόνι ραψίματος και οι βελόνες της πλεκτικής είναι στην πρώτη γραμμή της μόδας και τα σεμινάρια κοπτικής, ραπτικής και πλεξίματος κερδίζουν, διεθνώς και στην Ελλάδα,  ολοένα και περισσότερο έδαφος.  Έτσι ξαναζωντανεύουμε παραδοσιακές ενασχολήσεις που έχουν χρηστική και αισθητική αξία,  προσφέροντας ένα αντίδοτο στη δημιουργική απασχόληση του ελεύθερου χρόνου και  συμβάλλοντας σημαντικά  στην οικιακή οικονομία. Διδάσκουσα –εκπαιδεύτρια στα τμήματα κεντήματος και πλεκτικής: Ράνια Παπακωνσταντίνου.

κατασκευής κούκλας   με λαογραφική αξία. Στόχος του είναι η διδασκαλία κατασκευής κούκλας με σκοπό την ανάδειξη των ελληνικών παραδοσιακών ενδυμασιών.  Μια παλιά και αγαπημένη πρακτική του Λυκείου των Ελληνίδων βασισμένη στη γλυπτική, όπου είχε πρωτοδιδάξει η γλύπτρια Ελένη Γεωργαντή, στο πλαίσιο παροχής εργασίας σε άπορες γυναίκες.  Η σπάνια αυτή τεχνοτροπία,  κατασκευής χειροποίητης κούκλας ξεκινάει από την κατασκευή του κεφαλιού και κατόπιν του σώματος, με εναλλακτικούς τρόπους.  Τα υλικά της (χαρτοπολτός,  γυψόγαζα, βαμβάκι  και κόλλα ή λεπτό πριονίδι ή αναλόγως του ύψους),  μέσω της μικρογλυπτικής, δίνουν  μορφή και μετατρέπονται σε κούκλες γεμάτες έκφραση,  που, στη συνέχεια, ζωγραφίζονται και  ντύνονται με πιστά αντίγραφα παραδοσιακών φορεσιών.  Διδάσκουσα η εκπαιδευτικός-γλύπτρια και εικαστικός Κατερίνα Σαμαρά με τη συνεργασία της Δ. Αγορά, μοντελίστ-στυλίστ.



Epic Imbalance : Ένα έπος αστάθειας"

Σεμινάριο στην τέχνη του κλόουν






Το ταξίδι του κλόουν ξεκινά όταν επιτρέπεις στον εαυτό σου να καταδυθεί στο άγνωστο, όταν επιτρέπεις στον εαυτό σου να βιώνει καταστάσεις εκτός" ισορροπίας" και να προχωρά στο "κενό". Σε αυτές τις καταστάσεις αστάθειας, γίνεσαι ένα "διαφανές" πλάσμα και επιτρέπεις στον κλόουν σου να εμφανιστεί. Στον κλόουν αρέσει να μοιράζεται τα πάντα. Συναισθήματα, επιθυμίες, σκέψεις. Πάντα λέει ΝΑΙ. Είναι ένας μεγάλος ήρωας που οδηγούμενος από τις παρορμήσεις του, ψάχνει να δώσει λύση σε κάθε πρόβλημα που εμφανίζεται στο ποιητικό του ταξίδι.
Ο κλόουν είναι ένα παιχνιδιάρικο πλάσμα που υπάρχει και ζει στο εδώ και στο τώρα, γεμάτος εκπλήξεις για εμάς αλλά και για τον ίδιο του τον εαυτ...
ό. Η προσπάθεια επικοινωνίας με τον κλόουν σου είναι ένα πνευματικό ταξίδι, ένας εσωτερικός και εξωτερικός διάλογος παρορμήσεων.
Στο συγκεκριμένο σεμινάριο, θα βιώσουμε την εμπειρία της πραγματικότητας του κλόουν. Πώς δηλαδή μπορούμε να κάνουμε τα πάντα με ευχαρίστηση ακόμα και όταν αυτά δεν είναι ευχάριστα. Θα αφυπνίσουμε την παιχνιδιάρικη διάθεσή μας απαλλάσσοντας τους εαυτούς μας από φόβους και διαθέσεις αυτοκριτικής μέσα από το παιχνίδι. Επιπλέον, μέσω αυτοσχεδιασμών, σωματικών ασκήσεων και ομαδικών τραγουδιών, κάθε συμμετέχων θα έρθει σε επαφή με τη δική του απλότητα, αθωότητα και το παιδί που κρύβει μέσα του. Είναι μία δημιουργική διαδικασία επαφής με τις κρυφές μας ποιότητες και ταυτόχρονης ανάπτυξης μιας παιχνιδιάρικης σχέσης μαζί τους. Η κόκκινη μύτη, η μικρότερη μάσκα στον κόσμο, απελευθερώνοντάς μας από τα δεσμά του "Εγώ", δίνει το έναυσμα για την ανακάλυψη του κλόουν μας και την ταυτόχρονη ανάπτυξη της σκηνικής του παρουσίας, της προβολής, του ρυθμού, του κοστουμιού και της ζωτικής σημασίας σχέσης του με το κοινό.

Σε αυτό το σεμινάριο θα γελάσουμε και θα κλάψουμε ακατάπαυστα, καταστάσεις που θα μας βοηθήσουν να γίνουμε "βαθύτερα" ανθρώπινα όντα και δημιουργικότεροι καλλιτέχνες..

"Think about yourself at least once in your life otherwise you may miss the best comedy in this world."
― Charles Chaplin

Το σεμινάριο απευθύνεται σε σπουδαστές, επαγγελματίες ή ερασιτέχνες ηθοποιούς, κουκλοπαίκτες,καλλιτέχνες του δρόμου,χορευτές, καλλιτέχνες του τσίρκου, παιδαγωγούς, θεραπευτές, εικαστικούς αλλά και σε οποιονδήποτε θα ήθελε να ακουμπήσει την αθωότητα του εσωτερικού του κόσμου ανοίγοντας την καρδιά του.

Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων: 10 Γλώσσα σεμιναρίου: Αγγλικά-Ελληνικά

Πρόγραμμα:

Παρασκευή 05 Ιουνίου : 19:00-22:00
Σάββατο 06 Ιουνίου : 11:00-16:30(½ ώρα διάλειμμα)
Κυριακή 07 Ιουνίου : 11:00-16:30(½ ώρα διάλειμμα)

Τετάρτη 10 Ιουνίου : 19:30-22:00 προβολή και ανάλυση ταινίας του Charlie Chaplin

Παρασκευή 12 Ιουνίου : 19:00-22:00
Σάββατο 13 Ιουνίου : 11:00-17:30 (½ ώρα διάλειμμα)
Κυριακή 14 Ιουνίου : 11:00-17:30(½ ώρα διάλειμμα)

Σημείωση:Την Παρασκευή 05 Ιουνίου, πρώτη μέρα του σεμιναρίου θα συναντηθούμε στις 18:30 στο φουαγιέ του L.A Theater.

Σύνολο ωρών: 30 Κόστος: 120 ευρώ ( 80 ευρώ για άνεργους & παλιούς μαθητές)

Για πληροφορίες : mtzannetou@gmail.com Δήλωση συμμετοχής μέχρι 25 Μαιου

Διδασκαλία: Gozde Atalay Kokkoris και Παναγιώτης Κόκκορης

Gozde Atalay Kokkoris: Ηθοποιός, κλόουν, καλλιτέχνης του δρόμου.
Αποφοίτησε από το τμήμα Κριτικής Θεάτρου και Δραματουργίας του Πανεπιστημίου της Κωνσταντινούπολης το 2004. Ασχολείται ενεργά με την υποκριτική από το 2000 ενώ παράλληλα δούλεψε ως δασκάλα Θεάτρου και Δημιουργικού δράματος μετά την αποφοίτησή της. Η πρώτη της επαφή με τον κόσμο του κλόουν ήταν το 2009 στο EMCA (Municipality Circus School) στην Ισπανία. Η βασική σπουδή της στο σωματικό θέατρο, στην ουδέτερη μάσκα και στον κλόουν υπήρξε με τους Hernan Gene και Gabriel Chame Buendia στο "CHAME and GENE ESTUDIOS TEATRALES" στη Μαδρίτη και με τον Thomas Prattki στο πρόγραμμα του LISPA (London International School of Performing Arts) στο Βερολίνο. Αυτή την περίοδο παρακολουθεί με υποτροφία το νέο professional development program (IMPP) of LISPA στο Βερολίνο. Έχει παρακολουθήσει πολυάριθμα σεμινάρια μικράς και μακράς διάρκειας με καθηγητές όπως οι Mario Gonzalez, (teacher in Conservatoire National Superieur D'Art Dramatique in Paris), Giovanni Fusetti, (founder of Helicos International Theater School in Italy), Patrick Van Den Boom, (teacher of De Goudse Clown School from Netherlands). Από το 2009, ζει και εργάζεται σε διάφορες χώρες παίρνοντας μέρος σε διεθνή προγράμματα, δίνοντας παραστάσεις και διδάσκοντας .

Παναγιώτης Κόκκορης: Κλόουν, ηθοποιός, καλλιτέχνης του δρόμου.
Η βασική σπουδή του στο σωματικό θέατρο, στην ουδέτερη μάσκα και στον κλόουν υπήρξε με τους Hernan Gene και Gabriel Chame Buendia στο "CHAME and GENE ESTUDIOS TEATRALES" στη Μαδρίτη και με τον Thomas Prattki στο πρόγραμμα του LISPA (London International School of Performing Arts) στο Βερολίνο. Αυτή την περίοδο παρακολουθεί το νέο professional development program (IMPP) of LISPA στο Βερολίνο. Η πρώτη του επαφή με τον κόσμο του κλόουν ήταν το 2008 όταν συμμετείχε σε ένα σεμινάριο κλόουν με τον Francis Albiero από την Γαλλία. Από τότε το ταξίδι αναζήτησης του κλόουν έγινε το πάθος του. Έχει παρακολουθήσει πολυάριθμα σεμινάρια μικράς και μακράς διάρκειας με καθηγητές όπως οι Mario Gonzalez, (teacher of Conservatoire National Superieur D'Art Dramatique in Paris), Giovanni Fusetti, (founder of Helicos International Theater School in Italy), Patrick Van Den Boom, (teacher of De Goudse Clown School from Netherlands). Από το 2007, ζει και εργάζεται σε διάφορες χώρες παίρνοντας μέρος σε διεθνή προγράμματα, δίνοντας παραστάσεις και διδάσκοντας .

Χώρος διεξαγωγής: L.A THEATER
Life n' Art Theater (πρώην Ράγες)
Κωνσταντινουπόλεως 82, Μετρό Κεραμεικός , (210) 57-89-337
http://www.latheater.gr/
https://el-gr.facebook.com/www.latheater.gr


 ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΜΕΛΕΤΗΣ ΤΗΣ ΠΑΙΔΙΚΗΣ ΗΛΙΚΙΑΣ
 





ΒΙΩΜΑΤΙΚΟ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ στο ΕΜΕΠΗ: «Επικοινωνία χωρίς βία». Δευτέρα 11/5, 18.00- 20.00.

Εισαγωγικό βιωματικό σεμινάριο για εκπαιδευτικούς, γονείς, ψυχολόγους, φοιτητές από τον ψυχολόγο Αντώνη Μπέρτο.

Η Επικοινωνία Δίχως Βία (ΕΔΒ) είναι μια μέθοδος ώστε να λύνουμε τις συγκρούσεις μας με ειρηνικό τρόπο. Δίνει έμφαση στην παρατήρηση, τα συναισθήματα και τις ανάγκες μας. Η ΕΔΒ δημιουργήθηκε από τον Marshall Rosenberg, ο οποίος εμπνεύστηκε αυτή τη μέθοδο από τις αρχές του ψυχολόγου Carl Rogers.
Η ΕΔΒ βασίζεται στην υπόθεση πως όλοι νιώθουμε, από τη φύση μας, τη συμπόνια και πως κάθε βίαιη πράξη- είτε λεκτική είτε σωματική- αποτελεί επίκτητη σμπεριφορά, η οποία συνήθως υποστηρίζεται από την περιρρέουσα κουλτούρα.

Στις σημερινές συνθήκες οι διακρίσεις και ο φόβος του διαφορετικού, έχουν γιγαντωθεί. Αντίθετα, μικραίνει ο χώρος τόσο για τον εαυτό μας, όσο και για τον άνθρωπο που στέκεται απέναντι μας. Η μόνη δυναμική λύση σε αυτή τη διαφαινόμενη ασφυξία είναι η αυθεντική επικοινωνία, προσανατολισμένη στη μη- βία και στην κατανόηση των ομοιοτήτων και των διαφορών μας.

Μέσα από τη συζήτηση, τη διεργασία ομάδας και τις βιωματικές ασκήσεις θα εξερευνήσουμε τους δικούς μας τρόπους επικοινωνίας, αλλά και των άλλων ατόμων στην ομάδα.

"Ας σταματήσουμε να παίζουμε το παιχνίδι Ποιος-Έχει-Δίκιο.
Ας παίξουμε ενα παιχνίδι όπου θα ανακαλύψουμε και θα καλύψουμε τις Ανάγκες μας και τις Ανάγκες των άλλων" (Dr Marshall Rosenberg).

Γενικές πληροφορίες:
Απευθύνεται σε εκπαιδευτικούς, γονείς, ψυχολόγους, φοιτητές, καθώς και σε οποιονδήποτε ενδιαφέρεται για το θέμα.

Θα δοθεί βεβαίωση παρακολούθησης.

Στο Εργαστήρι Μελέτης Παιδικής Ηλικίας, Ιωάννου Φιλήμονος 3 (πίσω από την Αμερικάνικη Πρεσβεία, www.childhood.gr). Κόστος Σεμιναρίου: 15 ευρώ/άτομο

Απαραίτητη η κράτηση θέσης! Τηλέφωνα Επικοινωνίας & Κρατήσεων : 210 8610811 & 6981780402.

Υπεύθυνος Προγράμματος: Αντώνης Μπέρτος, ψυχολόγος ΕΚΠΑ- ειδικευμένος στο πρόγραμμα "Επικοινωνία δίχως βία, για σχολεία δίχως βία" (2011-2012) που διοργάνωσε το Κέντρο Έρευνας και Δράσης για την Ειρήνη (ΚΕΔΕ), υπό την αιγίδα του Υπουργείου Παιδείας και Θρησκευμάτων.

 




ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΘΕΑΤΡΙΚΟΥ ΦΩΤΙΣΜΟΥ

Συντονιστής σεμιναρίου: Κωνσταντίνος Γαλάνης

Χώρος διεξαγωγής: Μικρό Πολυτεχνείο

Θεωρία και Πράξη του Stage Lighting
6 Τεχνικά (19:00 - 21:00) κάθε δεύτερη Παρασκευή και
6 Πρακτικά Μαθήματα σε Stage με Φωτισμούς.
Παράλληλο Workshop STAGE & LIGHT DESIGN
(κάθε δεύτερη Παρασκευή 21:00-23:00)

Συνάντηση Γνωριμίας: 30/1/2015 - 
Έναρξη: 13/2/2015 (Πολύ περιορισμένος αριθμός συμμετοχών).
Ο προγραμματισμός του σεμιναρίου προβλέπει 6 Παρασκευές από 13/2 έως 8/5 (ώρες 19:00 – 21:30) και  6 συνεδρίες κατόπιν συνεννόησης με την ομάδα σε Stage με Θεατρικές Πρόβες σε κανονική θεατρική σκηνή.

Υπάρχει καλός και κακός φωτισμός; Ποια είναι η σχέση της σκιάς και του φωτός; Υπάρχει συναίσθημα στο φώς; Μήπως υπάρχει ύφος;

Την απάντηση σε όλα τα παραπάνω θα την δώσετε εσείς. Τις βασικές αρχές όμως για τον φωτισμό μπορεί να σας τις δώσει το παρακάτω σεμινάριο «θεωρία και πράξη του stage lighting» όπου μέσα από την επαφή με τα υλικά, τις κονσόλες,  τους προβολείς, τον τρόπο στησίματος, τις γωνίες φωτισμού, τα φίλτρα αλλά και τον χώρο της θεατρικής σκηνής, θα σας δώσει τα εφόδια και γιατί όχι και την διάθεση για το πώς θα δημιουργήσετε το δικό σας φωτιστικό πλάνο για να αναδείξετε την καλλιτεχνική σας παραγωγή.

Το σεμινάριο απευθύνεται σε όλους τους ανθρώπους που  θα ήθελαν να αποκτήσουν μια ολοκληρωμένη άποψη  το πώς θα φωτίσουν ή το πώς φωτίζεται η παρουσία τους στον χώρο της θεατρικής σκηνής. Φοιτητές θεατρολογίας, Δραματικών σχολών, σκηνογράφοι, διακοσμητές, σκηνοθέτες, performer, παραμυθάδες, μουσικοί, ηθοποιοί και όσοι έχουν το φως σαν εργαλείο της δουλειάς τους, είναι ευπρόσδεκτοι σε ένα κύκλο μαθημάτων όπου η θεωρία θα συναντήσει και την πράξη μέσα από workshop στο ανέβασμα  θεατρικής παράστασης.


Περισσότερες πληροφορίες στο site του «Μικρού Πολυτεχνείου»
www.mikropolytexneio.gr

info@mikropolytexneio.gr

τηλ. 210-   3252998
                 3243306
                 9480745

Βραδιά ενημέρωσης την Παρασκευή 30/01  ώρα 19:00 στον χώρο του «Μικρού Πολυτεχνείου» στην Πλατεία Αγ. Ασωμάτων.

Βιογραφικό εισηγητή σεμιναρίου

Ο Κώστας Γαλάνης γεννήθηκε στη Καλαμάτα και είναι Πτυχιούχος Ηλεκτρολόγος Μηχανικός. Από την αρχή της επαγγελματικής του καριέρας και για 20 χρόνια εργάστηκε στον χώρο του ελεύθερου θεάτρου σαν Φωτιστής και Ηλεκτρολόγος Θεάτρου τόσο στην Ελλάδα όσο και στην Αγγλία και Κύπρο.

Συνεργάστηκε με το ΔΗΠΕΘΕ Καλαμάτας, το «Θέατρο Έρευνας» του Δ. Ποταμίτη, Φεστιβάλ Αθηνών -  Ηρώδειο Ν. Τσακίρογλου, «Ανοιχτό Θέατρο» - φεστιβάλ χοροθεάτρων, «Θέατρο Στοά» Θ. Παπαγεωργίου σε παραστάσεις σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και σε περιοδείες σε όλη την Ελλάδα και Κύπρο. Παράλληλα εργάστηκε σε ανεβάσματα παραστάσεων σε θεατρικούς χώρους, Θέατρο Διάνα, Κ. Δανδουλάκη, Εθνικό Θέατρο, Θέατρο Παρκ, Θέατρο Σμαρούλα κ.α. και συνεργάστηκε με θεατρικές ομάδες όπως Θεατρική Ομάδα Μήλου ,  με performer, ηθοποιούς και αφηγητές παραμυθιών.  Στην Αγγλία εργάστηκε στο «Unicorn theater of London” Στην Κύπρο με την εταιρεία φωτισμού και ήχου ΜΚG σε παραστάσεις και σε συναυλίες.

Έχει συνεργαστεί με το «Μικρό Πολυτεχνείο» σε δύο κύκλους σεμιναρίων Θεατρικού Φωτισμού το 2003-4

Σπουδές: 

Απόφοιτος του ΤΕΙ Πάτρας

Αριστούχος απόφοιτος του  Παιδαγωγικού τμήματος της ΑΣΠΑΙΤΕ

Πιστοποιημένος στην εκπαίδευση ενηλίκων από το ΕΚΕΠΙΣ

 Πιστοποιημένος Εγκαταστάτης KNX Ηλεκτρολογικών Εγκαταστάσεων


Είναι Αδειούχος Ηλεκτρολόγος Θεάτρου και έχει διατελέσει Γραμματέας για 8 χρόνια στο Σωματείο Ηλεκτρολόγων Φωτιστών και Ηχητικών Θεάτρου.

Τα τελευταία δέκα χρόνια εργάζεται σαν εκπαιδευτικός στην Τεχνική Επαγγελματική Εκπαίδευση.

                 



ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΜΕΛΕΤΗΣ  ΤΗΣ ΠΑΙΔΙΚΗΣ ΗΛΙΚΙΑΣ

Αλήθεια! Τι γνωρίζετε πραγματικά για τα λαϊκά παραμύθια;
Μια μαγική διαδρομή στον κόσμο της προφορικής παράδοσης

 Παραμύθια δεν είναι μόνο οι ιστορίες των Γκριμ, ούτε τα κείμενα του Άντερσεν. Στην Ελλάδα μόνο έχουν καταγραφεί δεκάδες χιλιάδες αφηγήσεις που ενώνονται με δεσμούς συγγένειας όχι μόνο με τις αρχαίες παραδόσεις, αλλά και με τις αφηγήσεις των πιο μακρινών λαών.

Γνωρίζετε ότι η Ελληνίδα Σταχτοπούτα δεν είχε μητριά, και ότι οι αδερφές της έφαγαν τη μητέρα τους; Ποιος είναι ο Μισοκωλάκης και πώς σχετίζεται με έναν αρχαίο Αιγύπτιο Θεό; Ότι η Χιονάτη κάνει παιδιά και πως κάποιες ηρωίδες παντρεύονται, καμιά φορά, ένα …σκέτο κεφάλι; Και ότι όλες τούτες τις παράξενες εικόνες τις μοιραζόμαστε με τους πιο μακρινούς λαούς της γης;

Το Εργαστήρι μελέτης της παιδικής ηλικίας φέτος διοργανώνει μία σειρά επιστημονικών διαλέξεων, σεμιναρίων και εργαστηρίων για τα παραμύθια της προφορικής παράδοσης.

Φωτογραφία του χρήστη Emmanouela Katrinaki.

Α. Ανακαλύπτοντας και εξηγώντας τα λαϊκά παραμύθια

 Τρίτη 14/10 , 6-8. Εμμανουέλα Κατρινάκη

 Από πότε υπάρχουν λαϊκά παραμύθια; Ποια είναι τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά τους; Γιατί μελετητές όπως ο Μ. Λούθι τα συγκρίνουν με τα έπη; Υπάρχουν άραγε κλειδιά για να τα ερμηνεύσουμε;

Με παραδείγματα από τα παραμύθια της ελληνικής (και όχι μόνο) παράδοσης, θα κάνουμε μια πρώτη βουτιά στον κόσμο των παραμυθιών της προφορικής παράδοσης.

Τρίτη 21/10 , 6-8 Άννα Αγγελοπούλου
Η απόμακρη μυθική Χιονάτη, βασίλισσα της Ανατολής.

Ανθρωπολογική και ψυχαναλυτική ανάλυση ενός από τα πιο διάσημα, αλλά στην ουσία τους άγνωστα παραμύθια της προφορικής λογοτεχνίας.

Β. Διδάσκοντας τα λαϊκά παραμύθια στο σχολείο.

Παρασκευή 24/10. Εμμανουέλα Κατρινάκη.
Παραμύθι και παιδική ηλικία.

Γιατί τόσα πολλά παιδικά λαϊκά παραμύθια μιλούν για δράκους και δράκισσες; Πρέπει άραγε να τα λέμε στα παιδιά;

Κοντορεβιθούληδες, μισοκωλάκηδες και άλλοι μικρούληδες, αλλά θριαμβευτές ήρωες.

Κόστος συμμετοχής 18 ευρώ/ ενότητα (περιλαμβάνεται ΦΠΑ 23%). Για την παρακολούθηση ολόκληρου του κύκλου με προπληρωμή: 45 ευρώ.
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΜΕΛΕΤΗΣ ΤΗΣ ΠΑΙΔΙΚΗΣ ΗΛΙΚΙΑΣ
Ιωάννου Φιλήμονος 3
ΣΤΑΣΗ ΜΕΤΡΟ "Αμπελόκηποι" ή "Μέγαρο Μουσικής"
τηλ. 211-4051903








      
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΜΕΛΕΤΗΣ ΤΗΣ ΠΑΙΔΙΚΗΣ ΗΛΙΚΙΑΣ

Βιωματικό Εργαστήρι Επίλυσης Συγκρούσεων

Μετά από την επιτυχημένη συνδιοργάνωση με τη Λεόντειο των εργαστηρίων για γονείς και παιδιά, το ΕΜΕΠΗ προτείνει στους γονείς ένα από τα βιωματικά εργαστήρια που έγιναν στο χώρο του σχολείου:

Το οικογενειακό σύστημα είναι ένας ζωντανός οργανισμός, που εξελίσσεται και μεταλλάσσεται, τόσο από την επίδραση του εξωτερικού περιβάλλοντος, όσο και από την επίδραση του κάθε μέλους του συστήματος στα υπόλοιπα. Η γέννηση ενός παιδιού είναι η πρώτη μεγάλη αλλαγή στην αρχική δυάδα του συστήματος και μεταβάλλει τις ισορροπίες στην ζωή ενός ζευγαριού. Καθώς το νέο ή τα νέα μέλη της οικογένειας μεγαλώνουν, εισάγουν στην δυναμική του συστήματος τις δικές τους ανάγκες και συναισθήματα διεκδικώντας τον ρόλο και την θέση τους μέσα σε αυτό. 

Ο στόχος του εργαστηρίου αυτού είναι να μελετήσει τις συγκρούσεις που αναδύονται μέσα σε ένα οικογενειακό σύστημα: ανάμεσα στον γονέα και στο παιδί, μεταξύ αδελφών, αλλά και ανάμεσα στο ζευγάρι. Το σεμινάριο θα εστιάσει στην ενημέρωση και στις δεξιότητες που χρειάζεται να αναπτύξει ένας γονέας, ώστε να ανταπεξέλθει στις προκλήσεις του ρόλου του, ως κάποιου που μπορεί να ηγηθεί, να εκπαιδεύσει και να εμπνεύσει ως μοντέλο, ενώ παράλληλα επιτυγχάνει να αξιοποιεί την διεργασία ενός συστήματος που εξελίσσεται.




Βίβιαν Σταγάκη, MSc., MA., 

Ψυχοθεραπεύτρια-Οικογενειακή Θεραπεύτρια.

Το εργαστήρι θα πραγματοποιηθεί στον χώρο του ΕΜΕΠΗ, Ιωάννου Φιλήμονος 3, 
πίσω από την αμερικανική πρεσβεία.
 Κόστος συμμετ. 15 ευρώ.
 Δηλώσεις συμμετοχές απαραίτητες στο τηλ. 211-4051903.


,www.childhood.gr και στο facebook.

Δεν υπάρχουν σχόλια:

Δημοσίευση σχολίου